Las 5 Mejores Películas de Ashley Judd
Capacidad actoral, belleza y compromiso social, son algunos de los atributos de la actriz estadunidense Ashley Judd, quien nace el 19 de abril de 1968 en los Ángeles California, siendo bautizada con el nombre de Ashley Tyler Ciminella.
Su primer trabajo como actriz data de 1987 con la serie de televisión “Star Trek, la nueva generación”, también apareciendo a finales de dicha década en la serie “Sisters”, la cual la consolidó como actriz. Comienza la década de los 90 con mucho ímpetu. En 1993 Ashley Judd aparece en la película “Ruby en el paraíso”, dirigida por Víctor Núñez, y por la cual recibe el premio de interpretación en el Festival Sundance. Posteriormente aparece en películas como “Heat”(1995) a cargo de Michael Mann, por la que es nominada a un Globo de Oro, o “Tiempo de matar” de 1996.
En 1997 aparece en una de sus películas más conocidas, “Besos que matan”, al lado de Morgan Freeman, convirtiéndose en una de las actrices más solicitadas en esos momentos, e interviniendo en filmes como “Doble Traición”(1999), “La Fuerza del Amor”(2000) o “Toda la Verdad”(2002). En 2004 participa en la película “De-Lovely”, por la que es nuevamente nominada al Globo de Oro. Su constancia decaería y para la más reciente década verla en el cine se convertiría en una experiencia cada vez más rara, aparecido en Dolphin Tale (2011), Olympus Has Fallen (2013) y en la fallida adaptación cinematográfica de Divergent (2014).
Paralelamente a su actividad como actriz, Ashley Judd se distingue por participar activamente en numerosas campañas por la prevención del sida, siendo embajadora de la organización YouthAIDS. En 2017 Ashley fue una de las primeras actrices en denunciar al productor Harvey Weinstein con motivo del caso conocido como “The silence brakers”, siendo considerada por este motivo, junto con otro grupo de mujeres como “persona del año” por la revista Time.
Se menciona que estuvo relacionada románticamente con Robert De Niro, Matthew McConaughey y Michael Bolton. En diciembre del 2001 se casó con el automovilista Dario Franchitti. Festejemos a Ashley Judd con 5 de sus mejores películas
5 – Frida (Taymor, 2002)
Desde aquel baile con culebrón y convertirse en la musa de Robert Rodríguez, la realidad es que Salma siempre había lucido más como una sola presencia estética y de relleno secundario que como alguien que en realidad valiera la pena ver actuar (véase Dogma, Wild Wild West, Desperado y un largo etcétera de chichis pa’ la banda), hasta aquí, cuando la mexicana produjera y estelarizara la convencional pero bien interpretada biopic de la afamada pintora mexicana, la cual responde a ciertas libertades creativas para el lucimiento de la actriz (y revaloración de la imagen de Frida), llevándola a una apenas justificable nominación al Oscar y al supuesto clímax de su carrera. Definitivamente Salma embelleció a Frida (ojalá también hubiera embellecido sus pinturas)
4 – Heat (Mann, 1995)
POR EL FETT
Un imperativo del cine criminal, 24 años antes que Scorsese, Michael Mann juntaría a Pacino y De Niro para ejecutar una de las mejores cintas de acción y thrillers policíacos por excelencia. Si bien el trepidante ritmo y suspenso impreso por Mann es equiparable a la ráfaga de balazos incesantes en aquella legendaria secuencia del robo al banco (considerada por la crítica como la mejor secuencia de acción de los 90), es también gracias a la madurez y química actoral que la película pudo sobresalir como uno de los pilares del subgénero. Todo se puede discutir con un cafecito (en otra de las escenas tan aplaudidas como cuestionadas del film), pero la realidad es fue con Heat donde Mann demostró ganarse su lugar en esos rankings internacionales. Ashley Judd aparece como la pareja de Val Kilmer, en una despedida por la ventana difícil de olvidar
3 – Kiss the Girls (Gary Fleder, 1997)
POR EL FETT

De las adaptaciones de las novelas de James Patterson alrededor del Detective Alex Cross, sin duda esta búsqueda frenética por encontrar aún viva a la sobrina del detective destaca por dos elementos: Morgan Freeman y Ashley Judd. A pesar de ser uno de esos tantos thrillers de cajón y clichés hollywoodenses de los 90’s que rellenaron la televisión durante décadas, la química entre el detective y una doctora sobreviviente al asesino (llamado Casanova), capta la esencia del detective y desarrolla una introspección psicológica de ambos en torno al caso, siendo ambas víctimas directa o indirectamente del perpetrador. Buena tensión, excelentes actuaciones y un final satisfactorio, aunque un poco desinflado
2 – De-Lovely (Irwin Winkler, 2004)
POR JOSE ROBERTO ORTEGA
De-liciosa película biográfica sobre uno de los verdaderos genios musicales del siglo XX: el gran Cole Porter y su relación con su esposa Linda, recorriendo juntos las múltiples etapas de su vida tanto personal como profesional. Winkler maquila una de-licada puesta en escena, alejándose de la biopic tradicional, reflejando a través de su edición las complejidades del personaje: un hombre con un talento inusual quien toma de-cisiones inusuales, entregándose al hedonismo y la libertad que finalmente de-rivan en una libertad creativa, aún afectando a nivel personal su vida familiar. una historia sobre la edad de-struyendo la arrogancia y el sinaritismo de la juventud. Kevin Kline brilla en su interpretación de Cole, mientras que Ashley Judd entrega una interpretación maravillosa, dotando de fortaleza y complejidad a Linda Porter.
1 – Bug (Friedkin, 2006)
Por TEDDYE ZAPATA
Escrita por Tracy Letts y basada en su propia obra de teatro, William Friedkin dirige un intenso thriller psicológico con tintes de horror, que captura la esencia del miedo, la paranoia y la ansiedad de manera excepcional, y explora las consecuencias de la soledad, el aislamiento, y la adicción al alcohol y las drogas a través de Agnes (Ashley Judd), una camarera que vive deprimida por haber perdido a su hijo y con miedo de su expareja abusiva que acaba de salir de la cárcel. En medio de ese momento vulnerable, conoce a Peter (Michael Shannon), un hombre misterioso que se presenta como alguien diferente en su vida, pero que a la larga muestra su verdadera naturaleza, derivando en un descenso a la locura de ambos personajes, regalandonos así, un duelo actoral memorable por parte de Judd y Shannon.