Las 5 Mejores Películas de Ben Whishaw
Nacido de la escena teatral, reconocido y descubierto por interpretar a Hamlet, Ben Whishaw alcanzaría la posterior fama en el cine gracias a una de as adaptaciones más polémicas en torno a uno de las novelas más notorias de la historia, posicionándose rápidamente como un eficaz protagonista y/o secundario en una gama de géneros que explotarían su talento y versatilidad.
A pesar de contar con casi 70 títulos en su filmografía, Ben Whishaw ha preferido el anonimato, siendo un actor selectivo y escondido de los medios con una o dos producciones por año. Sin duda un actor infravalorado y con mucho registro, celebremos sus 45 años con sus mejores películas
Bonus – Casino Royale (Martin Campbell, 2005), Quantum of Solace (Marc Forster, 2008), Skyfall (Sam Mendes, 2012), Spectre (Sam Mendes, 2015), No time to die (Cary Joji Fukunaga, 2021).
POR EL FETT
La reencarnación de James Bond desde Casino Royale aportó una humanidad no antes vista en el personaje, además de que por primera vez se tuvo la oportunidad de desarrollarlo en una misma historia interconectada durante los 5 episodios de la era “Craig”, haciéndolo más emocional, más humano y al mismo tiempo más frío y letal (siendo Skyfall su momento más sólido). La saga también se vería beneficiada por la inclusión de actores veteranos y con mucho talento, incluyendo a Ben Whishaw, que interpretaría una versión mucho más joven de “Q”, llevando a cabo una interpretación secundaria perfecta y que incluso guarda cierto homenaje al eterno Desmond Llewwlyn.
Bonus – The Lobster (Lanthimos, 2015)
POR EL FETT
Una de las más ignoradas y originales historias de los últimos años, un relato surrealista y de romance con tintes de crítica social y política que en su momento (año) le valió varias menciones a su director y guionista. Lo interesante de este relato es que Yorgos Lanthimos nos lleva de un plano “distópico” (de una sociedad indeseable) a uno utópico, en donde los protagonistas tendrán 45 días para encontrar a una pareja o bien, si no lo logran, escoger un animal de su elección para ser convertido en este. Ben Whishaw será parte junto a Colin Farrell y John C. Reilly del trío masculino a seguir y en donde Lanthimos desarrolla el proceso surreal de este sistema.
5 – Passages (Ira Sachs, 2023)
POR LEO IDAR
“Passages” es una película pensada para disfrutar del placer carnal, del placer del sexo y los cuerpos, pues hay escenas suficientemente explícitas para asustar mentes débiles, pero es aquí donde Ira Sachs demuestra su habilidad directiva, pues a pesar de la longitud, las escenas brillan por su naturalidad y realismo, convirtiéndolas así de lo mejor logrado de la película. Este factor no destacaría sin el desarrollo pasional – dramático del trío en cuestión, ofreciendo a diferencia de otros ejercicios similares (Challengers, por ejemplo) una mayor introspección emocional que hace que las escenas sexuales se sientan más íntimas y veraces. La triada bisexual actoral es destacable, siendo Ben Whishaw parte de ella
4 – Women Talking (Sarah Polley, 2022)
POR EL FETT
La buena dirección es materializada gracias a la magnífica habilidad oral de sus actrices, al potenciar el guion con una dicción que refleja todas las emociones de estas mujeres buscando justicia o la salida de una situación desgraciadamente atemporal, la opresión y la indiferencia del hombre. Polley extrae todas las reflexiones alrededor de la impotencia femenina, dentro de una comuna alejada de una sociedad que por desgracia podría ser más tirana que su costumbrista vida; la directora juega literalmente con los pros y contras del silencio o la lucha por una dignidad que parece imposible. Aunque predecible, el poder se encuentra en la poesía de sus diálogos, y en ese cuidado alrededor del sonido de sus entrañables, bellas, impotentes, pero poderosas voces.
3 – I’m Not There (Todd Haynes, 2007)
POR CLEMENTINE
Ciertamente no es una biopic convencional, o en todo caso redefine el género por completo. Narrada de una manera particular, en ella se mezclan personalidades entrelazadas por historias que recogen diferentes aspectos de la densa vida que ha tenido Bob Dylan: cristiano rebelde, prófugo de la justicia, poeta, mártir del Rock n´Roll; 6 actores se dan a la tarea de interpretar al artista, premio Nobel de Literatura en 2016, retratándolo como una serie de personas cambiantes. Aunque la actuación más memorable fue la de Blanchett, por debajo de ella habría que ponerle una estrella honorífica tanto a Richard Gere como a Ben Whishaw , este último interpretando la faceta más reflexiva y poética de Dylan, enfrentpandose al desentendimiento de la media
2 – Perfume: The Story of a Murderer (Tom Tykwer, 2006)
POR EL FETT
Una de las más infravaloradas películas de su década y que sufre por su misma fuente original, que se ha convertido en una de las novelas más queridas y alabadas de todos los tiempos. La adaptación fílmica se ve contrastada no solo por el desarrollo de una fábula menos oscura, sino también por algunas cuestiones libres en cuanto a la interpretación de su final, una justificación adaptativa que disgustó a muchos seguidores, pero que en realidad sirve y funciona para sus fines cinematográficos. Ben Whishaw quizá no fue el mejor cast “físico”, pero vaya que si lo fue el dramático e interpretativo, no solo materializando la macabra aura del protagonista, sino también otorgándole una presencia fiel y satisfactoria con relación al libro. Gran actuación y gran adaptación
1 – Paddington y Paddington 2 (Paul King, 2017)
POR EL CINE ACTUARIO
Un oso peruano y de modales finos, que tras un derrumbe en su hábitat de origen decide embarcarse como polizón a Reino Unido donde intentará adaptarse a las complicaciones de este país y su cultura. Paddington pronto se dará cuenta de que el sueño ¿Británico? no es como se lo prometieron. Un personaje icónico al nivel Winnie Pooh, tan educado y carismático que es el único personaje animado a quien la ex-reina Isabel II recibió un su palacio. Todo un gentleman, sus dos películas ya son consideradas de culto. Ben Whishaw no solo daría voz a Paddington, sino que le proveería de esa inocencia, carisma y personalidad necesarias para que el oso pudiera dar el salto a la pantalla grande. Una gran labor también actoral.