Las 5 Mejores Películas de Bruno Kirby
Bruno Kirby fue un excelente actor de reparto no muy reconocido, pero que a través de sus buenos papeles tanto en drama como comedia, en asociación principalmente con Rob Reiner y Billy Crystal, contó con una excelente fama al final de los 80’s y la década posterior. Desgraciadamente su prematura muerte a causa de la leucemia nos privaría de su talento
Recordamos a Bruno Kirby con sus mejores películas
Bonus – This is Spinal Tap (Reiner, 1984)
POR EL FETT
El tercer falso documental en la historia (y debut directivo de Rob Reiner) es una sátira punzante sobre el modus vivendi de las agrupaciones de metal de los 80’s; Motorhead, Poison, Def Leppard, Van Halen, entre otros, que ven con singular humor desplegar no solo sus excesos, sino de manera creativa una concepción bufonesca de sus letras, composiciones, excéntricos performances y hasta las alianzas y/o relaciones destructivas dentro de la unidad del mismo grupo. Una de las películas más divertidas en la historia y de donde gente como Sascha Baron Cohen o Taika Waititi han basado su humor. Spinal Tap incluso existió tras el éxito y culto de este film injustamente olvidado. Bruno Kirby aparece como el chofer, siendo un actor fetiche del director
Bonus – The Basketball Diaries (Scott Kalvert, 1995)
POR EL CINE ACTUARIO
Mucho antes de que Leo se ahogara en Titanic, existió “The Basketball Diaries” que contaba la historia de una joven promesa del basquetbol que poco a poco va cayendo en el mundo de las drogas y que nos iba avisando del potencial histriónico de un joven estrella apellidado DiCaprio. Fue una de las primeras cintas que una época en que el conservadurismo en la sociedad seguía presente, se dedicó a colocar escenas bastante fuertes con respecto al uso de drogas e incluso filmó una secuencia de la masacre escolar, algo que hoy en día por el contexto social que vive USA tan siquiera es difícil de pensar. Todo esto estaba perfectamente justificable, pues el objetivo de la película era mostrar la realidad del vicio de lo estupefacientes sin estigmas superficiales estúpidos, pero tampoco sin llegar a romantizar su uso. Bruno Kirby interpreta al asqueroso y abusador entrenador del equipo, Swifty
5 – Good Morning Vietnam (Barry Levinson, 1987)
POR EL FETT
¿Sintieron esa extraña sensación de querer hacer callar a Robin Williams cuando salía en alguna presentación en vivo como anfitrión, presentador o entrevistador, pero por alguna extraña circunstancia también seguían queriendo escuchar su sarta de trabalenguas sin sentido? Bueno, ese trastorno se debió a esta película, que por cierto lo lanzó a la fama cinematográfica y de paso le otorgó su primera estela de premios y nominación al Oscar. Bajo un excéntrico, gritón e hiperactivo DJ al cual le es asignado la estación radiofónica en pleno conflicto de Vietnam, Williams pudo hacerle saber al mundo su estilo y elementos vocales, físicos y actorales que la postre lo llevarían a ser el querido comediante dramático al que todo el mundo le caía bien. Bruno Kirby interpreta al odioso y “nada gracioso” Teniente Haulk
4 – The Godfather Part II (Francis Ford Coppola, 1974)
Por EL FETT
El nivel desplegado es sencillamente catedrático. Tomemos por ahora el ejemplo del segundo episodio de la epopeya mafiosa (cinta que será la de mayor influencia en el género por encima de su primera parte), donde Coppola sabe de nuevo impactar al dividir su relato en dos líneas temporales para que la del pasado cumpla dos objetivos: el primero, auto ensalzar el primer episodio a través de la estructuración de su Vito Corleone; el segundo, estructurar a sus hijos, con un clímax y escena final tan devastadoras como emotivas. Pacino logra consolidarse como el villano de los villanos, mientras Coppola firmó desde aquí su entrada a las ligas mayores. Bruno Kirby saltaría a la fama gracias al joven Clemenza, siempre fiel al Padrino
3 – Sleepers (Levinson, 1996)
POR EL FETT
Sleepers (conocida como Los Hijos de la Calle), es una pieza por demás controversial que no se puede catalogar como una ficción o memoria biográfica, ya que su adaptación de la obra de Lorenzo Carcaterra nunca ha dejado en claro si las circunstancias narradas son del todo reales o ficticias. Barry Levinson toma la novela y realiza con ella una imponente adaptación que queda como una de los referentes más sonados en la cinematografía en cuanto al tema de abuso de menores. Comprendiendo el lenguaje de la obra, el director torna la desesperanza en un cuento de hadas moderno donde la venganza se convierte en el eje narrativo y elemento heroico; una trama donde la pérdida de la inocencia rebasa cualquier otro crimen habido y por haber. Gran actuación de Bruno Kirby como el padre de Carcaterra
2 – City Slickers (Ron Underwood, 1991)
POR EDGAR DEL VALLE
Cuenta la historia de tres amigos de Manhattan en plena crisis de la mediana edad que viajan a Nuevo México para participar de una experiencia como vaqueros conduciendo ganado. Una comedia apenas divertida protagonizada por Billy Crystal, Bruno Kirby, Daniel Stern y teniendo como actor de reparto a Jack Palance, quien ganó el premio Oscar en esta categoría. La cinta resalta precisamente por la inclusión de Crystal, que al igual que en el caso de “Analyze This”, sirvió como un soporte cómico excelente para que Jack Palance brillara y ganara un Oscar como mejor actor de reparto. La cinta se convirtió en un clásico de la televisión, muy transmitida y conocida en los 90.
1 – When Harry Met Sally (Reiner, 1989)
POR EL FETT
Una inolvidable comedia romántica que con ocurrencia y agudeza en los diálogos y situaciones, explora los quehaceres del amor y el desamor con singular naturalidad. Espontánea y cautivadora, la combinación de la alguna vez llamada “Reina de la comedia romántica” Meg Ryan, y el carisma que hace mucho tuvo un tal Billy Crystal, dieron como resultado una atrevida, familiar y honesta apuesta que si bien se internaba dentro de los estándares de su industria, también salía de paseo fuera de lo moralmente aceptado para tocar algunas fibras sensibles dentro de las relaciones humanas con conversaciones y situaciones que desembocaron en un par de secuencias ya legendarias (la del orgasmo en el restaurante es bestial). Bruno Kirby y Carrie Fisher hacen lo propio como la pareja de amigos