Las 5 Mejores Películas de Timothy Spall
Chaparrito y talentoso, parte de la realeza británica de la actuación, Timothy Spall es un rostro altamente reconocible en todo género, país y estilo fílmico, desde productos indies hasta material de festival y por supuesto de índole comercial.
Con más de 160 trabajos entre cine y televisión, cinco nominaciones al BAFTA y el galardón como mejor actor de Cannes, Spall se ha posicionado mayormente como un secundario de lujo, dando una gran presencia, sobre dramática, a sinfines de producciones. Un poco desperdiciado y quizá relegado por su físico, sin duda su talento se merecería mejores trabajos y proyectos, pero aún así podemos rescatar 5 excelentes interpretaciones.
5 – The King’s Speech (Hooper, 2010)
POR EL FETT
Correcto drama de corte inglés que, a pesar de convertirse en una de las merecedoras más mediocres del Oscar, no se le puede negar su cautivador encausamiento actoral resultado de la química entre Firth y un entrañable Geoffrey, mismos que son el motor de la trama y de la construcción de personajes. Los secundarios se encuentran de igual forma sobresalientes, destacan Spall como un excelente retrato de Winston Churchill Motivador y emotivo por momentos, la relación entre los dos personajes logra su cometido en su clímax y final: ser un ensalzador natural y “moralino” sobre patriotismo y el hecho de superación en contra de las adversidades, o discapacidades.
4 – Harry Potter saga (2004, 2005, 2007, 2009, 2011)
POR EL FETT
Spall participaría en seis de los ocho capítulos de la saga fantástica como el traidor, Peter Pettigrew, personaje que sería la extensión del arquetipo del “Igor” hacía con el principal villano. Así como todos los actores en turno, Spall se vería beneficiada por algunos directores y su narrativa, resaltando mayormente en el capítulo tres dirigido por Cuarón, y donde a pesar de su fugacidad, resulta una excelente e importante aparición, prácticamente como el villano principal de aquel relato (y teniendo su buena transición en el muy cuestionable cuarto capítulo de la saga). Su personaje iría desapareciendo, restando importancia a un villano complejo y que quizá merecía más tiempo en pantalla
3 – Spencer (Larraín, 2021)
POR EL FETT
La mejor decisión del guion de Steven Knight es mantener a la familia real a raya, casi en el olvido y fungiendo como meros activadores del micro entorno de Diana. Esto permite que Larraín recurra a su oficio narrativo para inmiscuir al espectador a un sube y baja emocional apremiante, trágico y un poco perturbador, combinando grandes planos para la opulencia y primeros planos para la opresión y psique (con elementos surreales) de la princesa. La actuación de Stewart es de gran nivel, así como también la banda sonora de Greenwood, que agudiza la tensión. Por su parte, Spall hace un soberbio papel como el siniestro y espía mayordomo, un dolor de cabeza para Diana y la audiencia
2 – Secrets and Lies (Mike Leigh, 1996)
POR EL FETT
Estamos ante uno de los mejores culebrones de la historia fílmica, un intenso drama familiar donde las vergüenzas y pecados del pasado salen a flote después de que una mujer negra, al morir sus padres adoptivos, busque a su madre biológica, la cual es una mujer blanca trabajadora de una fábrica y rota desde dentro. Leigh no tiene piedad en su profundidad psicológica y emocional, incluso siendo tan natural que la comedia accidentada es parte de su incomodidad. Spall aquí demuestra por qué se convirtió en uno de los mejores actores secundarios británicos, y es que en su papel de hermano- tío, denota una dualidad bondadosa – crítica que será clave para la resolución
1 – Mr. Turner (Mike Leigh, 2015)
POR EL FETT
Decepcionante en términos generales, pero poderosa estética y actoralmente. La interpretación de Spall (Ganador en Cannes) como uno de los pintores paisajistas más famosos de la historia es sencillamente impresionante, mientras que en los rubros de vestuario y fotografía hacen lo propio para que Leigh y su actor fetiche se apoderen de manera profunda tanto de la época como de la personalidad de J.M.W Turner. Recomendable para los artistas plásticos, la sapiencia directiva e histriónica quizá no escape de los clichés propios de la biopic (con subtrama de auto superación incluida), pero si hacen de Mr. Turner una experiencia visualmente asombrosa, tal y como los paisajes del artista