Mundial Cinescopia: Grupo F

El grupo maldito se cimenta como el segundo grupo de la muerte de este mundial de cine. Como campeón defensor de la edición anterior, Japón viene a proteger su título con un clásico del anime (la única película animada en competencia), y aunque es bien sabido que el live action no puede competir con la animación japonesa, hay 3 duros rivales que no le pondrán las cosas fáciles a los nipones. Primero, Países Bajos se presenta con una ganadora del Oscar, segundo, Suecia viene respaldada por la experiencia de Ingmar Bergman, y tercero, Túnez tiene en sus manos el clásico más reciente del cine africano. Pase quién pase, de algo estamos seguros: de aquí no saldrá el campeón (¿o será que la maldición de este grupo finalmente se romperá?).

Recuerden que tienen 3 días para votar por su película favorita del grupo. Las dos películas con mayor cantidad de votos pasan a la ronda de dieciseisavos de final, mientras que el tercer lugar deberá esperar los resultados de otros grupos para saber si continúa en juego.

PAÍSES BAJOS – The Assault (Fons Rademakers, 1986)

POR EL CINE ACTUARIO

Un Niño presencia la muerte de su familia durante la Segunda Guerra Mundial, es encarcelado por los nazis, y años después de la ocupación deja Países Bajos, para buscar la verdad de los acontecimientos de aquel terrible suceso. Un thriller bélico con toques psicológicos dónde lo importante no solamente es reconstruir los hechos de las heridas de la guerra, sino también el retrato de un individuo cuya infancia le fue arrebatada. Ganadora del Oscar a Mejor Película Extranjera es de las representaciones más fuerte del cine de Países Bajos.

JAPÓN – Akira (Katsuhiro Otomo, 1988)

POR EL FETT

Momento de incluir a la rama del ciberpunk con quizá su obra insignia. Tres características: futuro distópico, alta tecnología basada en informática y cibernética, y finalmente un bajo nivel de vida en la sociedad, 3 elementos concebidos por Asimov o Herbert (Fundación y Dunas) y que bajo su concepción esconde un accidental desarrollo adaptativo que se asemeja también al cine negro. Icono del postmodernismo y objeto de culto, Akira no solo reafirmó el ciberpunk, sino que lo llevó a proporciones revolucionarias tanto de lenguaje como de visualización, al ser una animación compleja, violenta y con gran presencia en la cultura pop que le abrió paso al manga en occidente

SUECIA – El Séptimo Sello (Bergman, 1957)

Por EL FETT

Ganadora del premio especial del Jurado en Cannes, quizá para algunos puristas esta podría ser la cinta más convencional de Ingmar Bergman. ¡Vamos! Su traductor artístico de lo surreal en su estatus místico hacía con la mortalidad. Pero entonces ¿Qué es lo que hace al Séptimo Sello su joya más redonda y sustancial? La dulce ironía en el obvio humor negro y provocador el sueco al enfrentarse narrativa y directamente al elemento clave de su obra: La Muerte. La Peste Negra asola Europa y tras 10 años en las Cruzadas, un caballero y su leal escudero regresan de Tierra Santa; en el camino el caballero se encuentra con la Muerte que lo reclama, sin embargo el cruzado propone jugar una partida de ajedrez con la esperanza de obtener de Ella no solo la vida, sino las respuestas a las obsesiones de Bergman y de la vida: la naturaleza de la muerte y la existencia de Dios. El autor se expía bajo un ritmo que deja sin aliento, ágil y complejo en su diálogo existencial y espiritual y sumamente oscura y entretenida en una odisea asolada por el paso de la peste… la muerte. Al final este enfrentamiento reflexivo entre el autor y su miedo – amor más profundo desembocará en una respuesta inolvidable.

TUNEZ – The Voice of Hind Rajab (Kaouther Ben Hania, 2025)

POR URIEL SALVADOR

Ignorando la postura ideológica o política del conflicto entre Israel y Palestina de cada uno, la realidad es que Kaouther Ben Hania utiliza la ficción como vehículo de denuncia social, capaz de crear suspenso en un ambiente de 4 paredes y sin mostrar el conflicto real. El uso de las grabaciones reales de la voz de la pequeña Hind Rajab hace más respetuoso y verosímil el relato, mientras que la creciente tensión de la edición evita caer en el morbo o sensacionalismo barato, de modo que la constante presión del tiempo asfixia y atrofia cualquier tipo de ayuda. Manda el mensaje de que quienes más sufren las consecuencias de la guerra son los niños, que pierden la inocencia y crecen con rencor hacia el mundo exterior.