Pronóstico Palomero (Estrenos del 1 al 15 de Diciembre)
Queridas y estimados
En el nombre del cielo os doy su Pronóstico, pues no pueden ir al cine, sin su Palomero. No soy inhumano, les doy caridad, que el Kubrick de los cielos ya los premiará. Sabiduría les damos, amados estimados(as), un solo día a la quincena, su sitio favorito. Kubrick pague señores, vuestra visita, y que os colme la cartelera de felicidad. ¡Entren santos peregrinos, peregrinos, reciban este Pronóstico, que, aunque no es pobre la morada, os la doy de corazón! ¡Cantemos con alegría todos al considerar que Daft Punk, Sujo y María nos vienen a visitar!
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva de los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Avalado con un 93.1% de efectividad predictiva ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como María sin espíritu santo, como Godín sin posada, como ponche sin piquete ¡No se puede! Recibe tu bendecido Pronóstico Palomero y dile no al bodrio de Satanás.
Atte. El Fett
Estrenos del 5 de diciembre
Un Hombre Diferente (Estados Unidos, 2024)
Créditos: El indie, experimental (y medio rarito) Aaron Schimberg, que con su tercer largometraje ha logrado trascender de Sundance al Oscar. Protagonizan el intratable Sebastian Stan, la insoportable Renate Reinsve y el encantador Adam Pearson.Va para: Cartelera
De qué va: Un hombre se somete a un tratamiento experimental para transformar su deformado rostro, pero al ahora estar bien pinche guapo y exitoso, se da cuenta que el exterior solo es una fachada de lo jodido que está interiormente.
Expediente: Estrenada en Sundance, ganadora del mejor actor para Stan en Berlín y del mejor guion en Sitges, la incomoda propuesta de Schimberg seguramente le dará al soldado del invierno su nominación al Oscar
Pronóstico CERTIFICADO: Excelente propuesta que mezcla ciencia ficción, body horror y comedia negra para llevar a cabo una buena analogía sobre la salud emocional y una crítica punzante hacía la superficialidad y el quehacer artístico. Aunque empieza con muchas dificultades en su ritmo obviando la poca experiencia de su director, será el cambio de rostro y la aparición de un impresionante Pearson los elementos que deformen esta historia para bien, llevándola hacía una comedia de momentos incomodos y sorpresivos que irán deconstruyendo la psicología de su protagonista en lo que será una hilarante espiral de autodestrucción. Mención aparte para Stan, que con esta y The Apprentice anda en otro pinche nivel este año.
Dato curioso: Fue filmada en 22 días durante la pandemia del COVID-19.
Sujo (México, 2024)
Créditos: Fernanda Valadez y Astrid Rondero, que ya le dieron al cine mexicano una de sus últimas mejores glorias con “Señas Particulares”, de nuevo unen fuerzas para explorar desde otra perspectiva el problema del crimen y el barco en México.Va para: Cartelera
De qué va: Al ser asesinado su padre, un importante sicario del cartel, un niño aprenderá que la violencia es parte de su destino en su difícil transición entre la infancia y adolescencia.
Expediente: Ganadora de Sundance y de Morelia, Sujo se apunta como la principal apuesta de México para competir en los próximos Oscar
Pronóstico CERTIFICADO: Valadez y Rondero vuelven a explorar el problema del narco desde la perspectiva adolescente, pero en esta ocasión en lugar de llevar a su protagonista hacía un “horror psicológico” repleto de folclor, lo acompañan desde su niñez para desarrollar un “coming of age” enfocado en encontrar la salida a un destino prefabricado y repleto de violencia. El principal valor de su guion y dirección radica en que contrario a las “tragedy porn” y culebrones que día a día se producen sobre el tema, Sujo busca desesperadamente un halo de esperanza que nutre su narrativa y ficción junto a ese particular y ya patentado halo de surrealismo. Valadez y Rondero van que vuelan para ser las nuevas voces del cine mexicano.
Dato curioso: Cada episodio fue filmado con un conjunto diferente de lentes antiguos que las directoras y el director de fotografía localizaron en muchos países.
El señor de los anillos: La guerra de los Rohirrim (Japón, 2024)
Kenji Kamiyama, animador de Akira y director de series como Ghost in the Shell y Ultraman, es el encargado de narrar la historia de la creación del “Abismo de Helm”, centrado en el Rey de Rohan, Helm Hammerhand cientos de años antes de la llegada del Saurón. Producto hecho en su totalidad para la horda de fans de Tolkien, significa la décima película del universo de “The Lord of the Rings” y la onceava producción (contando la asquerosa serie de amazon) salida de los textos de Tolkien. Hay que tener reservas con su dudosa duración (más de dos horas), la cual curiosamente es narrada por “Eowyn” con la voz de la actriz que la interpretó en la trilogía, Miranda OttoVa para: Cartelera
Chicas Pesadas (Mean Girls, 2004)
(CERTIFICADO) La Universidad, hábitat natural en donde los grupos de referencia emergen de manera espontánea; fresas, nerds, góticos, deportistas, gays, “emos” y esas “bitches” a las que refiere el título de este ahora gran y divertido referente de los primeros modelos millennials, causantes de esta explosión de segmentos que incluso sirvieron como ahorro en investigación, pues la Generación Y contó siempre con la particularidad de separarse por manadas sin que alguien se los impusiera. ¿Te quieres sentir viejo? Cumpliendo 20 años, Mean Girls también significó frescura dentro de su incorrección narrativa, así como un accidental clásico navideño revestido de esas pequeñas minifaldas rojas con su respectivo gorrito.Va para: Cartelera
Turno Nocturno (México, 2024)
No es lo mismo que una película te saque un susto de mierda a que una película de mierda te saque un susto, una confusión muy típica del “nuevo cine mexicano”. Rigoberto Castañeda, quizá el peor director mexicano de la historia dentro del género de terror (ni René Cardona III y sus vacaciones de terror se atrevieron a tanto), arremete de nuevo tras sus infumables “kilómetros 31” y su vomitiva “Sin Origen”, para contar la historia de una enfermera que en el turno nocturno de un hospital tendrá que lidiar con su pasado y la aparición del fantasma de otra enfermera que la acecha. Lástima que la primera actriz, Patricia Reyes Spindola, se preste para estas mamadas.Va para: Cartelera
La Virgen Roja (España, 2024)
Segundo filme basado en los siniestros hechos reales que rodearon el asesinado de Hildegart Rodríguez en manos de su propia madre (la primera data de 1977, Mi hija Hildegart de Fernando Fernán Gómez), la cual la concibió desde un principio para crear el perfecto organismo intelectual y feminista de los años 30, llegando a convertirse en escritora, periodista y uno de los símbolos de la liberación femenina antes de cumplir los 18 años. La directora Paula Ortiz deja de lado la ambigüedad del crimen para darle un motif más conciso a la madre y asesina, consiguiendo un retrato muy interesante sobre uno de los hechos históricos que más conmocionó a España.Va para: amazon prime
Alas Blancas (White Bird: A Wonder Story, Estados Unidos, 2024)
Marc Forster, un director que siempre da tumbos, saltos de género y que nunca ha logrado consolidarse, toma la responsabilidad de este sensiblero y manipulador filme, que es una especie de continuación de aquella por momentos entrañable “Wonder”. Centrada en el chico que le hacía “bullying” al pobre de Auggie, este recibe una reprimenda de su abuela al mismo tiempo de que esta le contará la historia de cómo gracias a un chico “diferente” pudo sobrevivir al holocausto. Chingos de conveniencias de guion y lugares típicos, la cinta sobresale de la media gracias la presencia de Helen Mirren y Gillian Anderson en lo que es un largo flashback hacía la Segunda Guerra entre la realidad adulta y el romance mágico adolescente.Va para: Cartelera
Estrenos del 6 de diciembre
María (Reino Unido, 2024)
D.J. Caruso es desde finales de los 90, uno de los peores directores con vida e inexplicablemente aún en activo, pero por obra del espíritu santo es parido por Netflix para dirigir la nueva adaptación bíblica centrada en el personaje de “María”, una más empoderada, actualizada y hasta con una buena dosis de persecuciones y acción lideradas por un Rey Herodes que querrá romper la profecía del Mesías y asesinar al recién nacido bebé Jesús. Tomando bastantes libertades creativas, a lo que más aspira esta cinta es que la bella Noa Cohen se convierta en el nuevo rostro de los cuadros de las virgencitas en el tianguis (aunque es inevitable sentir cierto morbo por ver a Anthony Hopkins como el principal villano, Herodes).Va para: Netflix
Estrenos del 12 de diciembre
Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem (Japón, 20023)
(CERTIFICADO) Producida por Toei Animation, el reestreno del mítico proyecto audiovisual que acompañó el lanzamiento del álbum Discovery de “Daft Punk” viaja a los cines para convertirse en una auténtica gozadera. El mediometraje (conocido por todos al menos por su segmento de “One More Time”) ajeno a cualquier diálogo relata la historia de un grupo alienígena que es secuestrado por un malvado productor para borrarles la memoria y manipularlos con el objetivo de convertirse en las estrellas número uno de la Tierra. Si no parece suficiente para los fans, tras su presentación de una hora también se proyectarán variados videoclips de la banda a cargo de directores como Spike Jonze, Michel Gondry y Roman Coppola, entre otros.Va para: Cartelera
Kraven el cazador (Estados Unidos, 2024)
Otra mierda de encargo de Sony para no perder los derechos sobre los villanos de Spider-Man y de paso seguir trolleando a Marvel. Como el desgraciado de J.C. Chandor nunca se pudo consolidar y ya llevaba como cinco años sin dirigir, tuvo que aceptar la chuleta para poder tragar y seguir vigente con otra superflua cinta de origen de un malo que siempre no es tan malo, no sin antes pasarse toda lógica interna por el culo y dejar que las abdominales de Aaron Taylor-Johnson y los cachetes de Russell Crowe sean el único atractivo. Puede que no sea tan horrible como Venom o Morbius, y eso es debido a su director que, como este Kraven, no es nada malo, pero tampoco bueno del todo (aunque carga con tres guionistas de pacotilla)Va para: Cartelera
Niko: La aventura de las narices frías (Niko: Beyond the Northern Lights, Finlandia, 2024)
Tercera parte de una saga animada finlandesa enfocada en la historia de un reno que desde chiquito quiere ser como su papá, uno de los principales jaladores de trineo de Santa Claus. Como nadie vio las anteriores, el valor de esta inofensiva cinta animada – navideña recae en que no se necesita un trasfondo para que tanto el infante como el adulto puedan conectar con esta nueva aventura, la cual trata sobre como Niko debe pasar su última prueba para convertirse en un jalador. Con un buen recibimiento dentro de las familias y el cine finlandés, quizá valga la pena explorarla como una opción alterna de cine animado y familiarVa para: Cartelera
Queer (Italia, 2024)
Para estas alturas ya nadie debería creer que Luca Guadagnino es un buen director, pero por si aún hay algún necio con dudas, he aquí un mezquino drama que denota la irregularidad del cineasta italiano con pasajes narrativos sumamente inestables y que por medio de “sketches” pegados en la post producción, pretende relatar una historia “profunda” que precisamente es todo lo contrario: burda y superficial, pero sobre todo aburrida. Su otro elemento, el del morbo, no es más que una propaganda cobarde en el que sus argumentos “eróticos” tienen todo menos erotismo. Pura pinche basura reflexiva y mal montada que sigue siendo inflada y justificada por sus correctas actuaciones, en esta ocasión recayendo la culpa en un buen Daniel Craig.Va para: Cartelera
Hijos (Vogter, Dinamarca, 2024)
Segundo largometraje del danés Gustav Moller, que en su debut allá por 2018 se sacara de la manga una de las joyas thrillers de todos los tiempos, The Guilty. Aunque no será tan brillante como su opera prima, este drama de corte carcelario mantiene tanto el estilo visual del cineasta (focalizado en primeros planos para construir una tensión permanente), como una vertiginosa narración en 100 minutos que va desarrollando desde la simpleza de su argumento (una guardia de cárcel se topa con un prisionero muy cercano a ella, destapando oscuros secretos de sus pasados) de nuevo una crítica hacía el sistema policial, pero sobre todo un giro de tuerca que buscará ahondar el pocas veces proyectado tema sobre la relación y vínculos entre carcelarios y prisioneros. Definitivamente la propuesta a ver esta quincenaVa para: Cartelera
Equipaje de mano (Carry-On, Estados Unidos, 2023)
Ojalá todos los productos navideños de Netflix fueran así, y no con actrices sin trabajo y mil kilos de bótox en el hocico queriendo conquistar a sus parejas en fiestas navideñas. En un claro homenaje a “Die Hard”, el explosivo español Jaume Collet-Serra presenta su nueva cinta de acción, pero en navidad y con Taron Egerton como el héroe en cuestión, un guardia de seguridad de aeropuerto que se verá enfrascado en el chantaje de un terrorista para dejar pasar una maleta con un alto contenido de mortal carga. Completa reparto Jason Bateman como el villano en turno en lo que sin duda pinta para ser un buen churro lo bastante sabroso para una noche sin posada.Va para: Netflix