The Red Turtle, Cine de Arte animado
Desde hace tiempo los animadores de todo el mundo han buscado hacer un filme mudo, o mejor dicho sin diálogos; se dice por ahí que en Pixar ese tema fue recurrente y por eso vimos esos inolvidables 10 minutos del principio de UP, incluso se dice que Wall-E iba a ser desarrollada baja esta premisa pero les dio miedo a los productores. Si bien ya hay precedentes como la divertida cinta The Illusionist (Sylvain Chomet 2010) ninguna había levantado tantas expectativas como la cinta que les comento el día de hoy.
Le Tortue Rogue es una cinta dirigida y escrita por Michael Dudok de Wit con la ayuda de Pascale Ferran para el screenplay. La historia que nos narran habla sobre un náufrago que llega a una isla desierta en medio del océano y donde vivirá situaciones peligrosas y sus ganas por sobrevivir se pondrán a prueba y hasta situaciones surreales llenas de magia y asombro que conmoverán incluso hasta el menos interesado.
Y es que esa es la mayor virtud de esta cinta, su historia recuerda los filmes de Sorrentino donde no hay una princesa que salvar o un logro por cumplir, solo es una historia que se desarrolla ante nosotros y narra los eventos más significativos. Pero a pesar de ser fantasía, se siente tan real como la vida misma ya que Wit logra retratar no solo la magia de vivir sino la crudeza de los descalabros que enfrentamos y como salimos adelante, y lo más importante: comprender que todo es un ciclo y solo estamos de paso por aquí.
La cinta es para adultos aunque en ningún momento veremos escenas de desnudos o de sexualidad explícita, igual en cuanto a términos de violencia o lenguaje subido de tono (bueno no hay diálogos después de todo) En si porque se necesita cierto nivel de madurez para apreciar un vino de este calibre.
Esta película es una coproducción entre Francia y Ghibli (¿recuerdan que les dije que Francia andaba muy inquieta en esto de la animación?) y puedes notar el nivel tan alto de calidad a pesar de ser un filme por así decirlo minimalista, pero los movimientos de los personajes, el dinamismo de sus tomas y la selección correcta en su paleta de colores hacen de este filme animado una verdadera joya de la animación.
La música de Laurent Perez del Mar se vuelve lo más cercano a un diálogo directo con la audiencia y toma una relevancia que no veremos en otros filmes, haciendo de esta una experiencia más completa.
Lo único que realmente me duele es que productos de este nivel de calidad no pueden ser llevados a todos lados y mucho menos que sean debidamente apreciados, pero si gracias a este post ustedes se animan a verla habrá valido la pena mi lucha por llevarla a otros rincones 😉
3 Comments
Bueno, en tu lucha te acompaña Sony, que compró los derechos para estrenarla comercialmente en USA.
Espero verla pronto, Padre e Hija me gustó mucho en su momento.
Si vi eso, incluso se le está promocionando como si fuese de Ghibli para que tenga más impacto. Ojalá y llegue al país.
Saludos