Las 5 Mejores Películas de Ulrich Thomsen
Tal vez y después de Mads Mikkelsen, Ulrich Thomsen sea el actor danés más reconocido a nivel internacional en la actualidad, participando en su natal Dinamarca, así como en Reino Unido, Francia y Estados Unidos. Con más de 100 créditos en su haber y más de 15 premios internacionales, Thomsen se ha convertido también en uno de los fetiches de cineastas como Susanne Bier y Thomas Vinterberg, este último lanzándolo a la fama a finales de los 90.
Celebremos los 60 años de este buen actor con sus 5 Mejores Películas
5 – In a Better World (Susanne Bier, 2010)
POR EL FETT
Un culebrón de connotaciones internacionales donde Bier, fiel a su estilo narrativo, teje una telaraña repleta de dramas y correcciones sociales cuando dos familias danesas se cruzan en los lugares más recónditos y necesitados de la Tierra. Puede que en algún momento parezca un comercial de la ONU, pero esto no le resta calidad directiva a Bier ni a sus actores, entre ellos Thomsen, que realiza uno de los roles protagónicos con enorme solvencia y credibilidad. La cinta sería premiada como mejor película extranjera tanto en los Globos de Oro y los Oscar. Ha envejecido un poco mal, pero se sostiene como un producto muy de su época
4 – Flickering Lights (Anders Thomas Jensen, 2000)
POR EL FETT
Una de las cintas danesas más taquilleras fue también uno de las primeras colaboraciones conjuntas de Mikkelsen y Ulrich, ambos como los protagonistas del film. La cinta es un vehículo muy entretenido de comedia negra y trama gansteril, que incluso contiene algunos remanentes e influencias narrativas de Trainspotting, cuando cuatro mafiosos de poca monta decidan embaucar a su jefe, escapar y poner un pequeño negocio restaurantero, sin imaginar que el pasado vendrá a cazarlos. Excelente impresión de sus pensó y humor que también retrata como pocas la idiosincrasia y cultura danesa. Muy recomendable en todos sus aspectos
3 – Brothers (Susanne Bier, 2004)
POR EL FETT
Infinitamente superior a su remake estadounidense (con Jake Gyllenhaal, Tobey Maguire y Natalie Portman), Bier lleva hasta el límite a sus personajes y al propio espectador, con situaciones tan fatales como intensas dentro de un peculiar y extraño núcleo familiar trastocado a través de la guerra y de la ausencia. El estrés post traumático y la caída a los infiernos emocionales se materializan con un alto nivel dramático y actoral, sorteando el morbo que propone la misma historia y manifestando un dilema moral lo bastante atractivo como complejo ¿Habrá una solución para este incómodo conflicto? Nunca se sabe, y ese es una virtud tanto de la directora como de sus actores
2 – Adam’s Apple (Anders Thomas Jensen, 2005)
POR MANUEL ESTEBAN GAITÁN
Cinta que cuenta con el protagónico de dos de los mejores actores surgidos de la cantera danesa actual: Mikkelsen y Ulrich Thomsen. La historia inicia con Adam, un neo nazi que es enviado para realizar un servicio comunitario a la casa del párroco Iván. Una vez allí, este le encomendará la labor de cocinar un pastel de manzanas. La dupla Mikkelsen–Thomsen funciona a la perfección, en una especie de juegos de roles contrapuestos, que se van complementado a medida que avanza la cinta. Uno más amigable, paciente y bondadoso; el otro simplemente tosco y de pocas pulgas. Jensen logra dotar a esta peculiar obra de un humor tan ácido como ocurrente, generando escenas memorables, con una rítmica precisa y sin baches, y explotando al máximo los dotes de todo el elenco.
1 – Festen (Vinterberg, 1998)
POR EL FETT
Vinterberg aprieta pero no ahorca y destruye sin ser invasivo. Ganadora del premio del jurado en Cannes y curiosamente promocionada sin director, esta sería por encima de lo hecho por Von Trier quizá la cinta más simbólica del Dogma 95 (y también la primera). En la celebración de los 60 años del patriarca de una familia de la alta burguesía danesa, sus tres hijos están a punto de aprovechar la ocasión para sacar a relucir los trapos sucios de la familia y con ello, manchar la reputación de un hombre que parecía ser intachable. Vinterberg no solo filma, sino que se adentra en la psicología de una familia y nos hace participes segundo a segundo de la incómoda situación. Thomsen sería el principal protagonista y vehículo de esta reveladora introspección