Pronóstico Palomero de Marzo (1 de 2)
Queridas y estimados terrenales:
¿Qué tal la resaca de Oscar? ¿Ya renegaron como el Pato Donald Trump? ¿O celebraron la victoria México – afroamericana – homosexual – anti patriota gringa en la ceremonia del glamour Hollywoodense? Sea cual sea su caso, he venido aquí para maximizar sus penas o callar sus escándalos, pues la verdad sea dicha, esta primera quincena de marzo no tiene remedio en una cartelera de cine repleta de inmundicias de todo tipo: desde estafas románticas, directores pordioseros que se transfiguran y mediocridades de la nueva ola francesa, hasta calamidades videocliperas y thrillers británicos de a peso que hacen ver a un “copy – paste” de cuento de hadas como la mejor opción de esta quincena ¡Imaginen eso!
Aquí luchando contra las bestialidades “Burtonianas”
Gracias a todos los dioses cinematográficos ya llegó su Palomero y su preferido cazarrecompensas, el cual no se cansa de luchar contra estas monstruosidades para traerles la única ciencia cinematográfica predictiva con un 91% de efectividad ¡La única!
Avalado por más de 1000 lectores, he aquí el único remedio que te salva del bodrio ¡El Pronóstico Palomero! Bueno para los niños, exquisito para las niñas, la guía cinematográfica sin concesiones, patrocinios, predilecciones o piedad que dice las cosas como son ¡Veraces! Recuérdalo mortal, que ir al cine sin tu Pronóstico Palomero es como un nacho sin queso, como una Julianne Moore sin desnudos, como un Oscar sin pedirle perdón a sus negros todos los años, como un Iñárritu o Cuarón sin su Chivo
¡Bienvenidos sean! Sean ungidos con una dosis de su Palomero y nos vemos en 15 días
Atte.
Su querido cazarrecompensas
Estrenos del 6 al 18 de marzo
Bienvenidos al Ayer (Project Almanac, Estados Unidos, 2014) 6 de marzo
Ahora le toca a la SF ser víctima de este cáncer progresivo de la cámara en mano en acción supuestamente real con unos escuincles que construyen una máquina del tiempo para arreglar sus vidas. No valdrá el tiempo perdido (Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda)
Dios Mío ¿Qué Hemos Hecho? (Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu?, Francia, 2014) 6 de marzo
Comedia francesa nominada en los Goya y de tono bastante mediocre y gringo donde una matrimonio súper católico sufre las de Precious cuando sus 4 hijas se casaron o se andan comprometiendo con individuos musulmanes, budistas, judíos y vaya usted a saber que otro bastardo más ¡Hijas ingratas hijas de Satanás! (Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda)
El Lenguaje del Corazón (Marie Heurtin, Francia, 2014) 6 de marzo
Siglo XIX, la historia real de Marie, una joven sorda, ciega y muda (Solo le faltó testaruda para que Shakira hiciera el soundtrack) que fue recluida por sus padres en un asilo de monjas. Algunos reconocimientos por su correcto manejo del lenguaje visual dada la naturaleza del tópico (Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre)
Focus: Maestros de la Estafa (Focus, Estados Unidos, 2015) 6 de marzo
No Confíes en Nadie (Before I go to Sleep, Reino Unido, 2014) 6 de marzo
Basada en la afamada novela de S.J. Watson, una mujer se despierta cada día sin recordar un carajo lo que pasó el día de ayer. La narrativa es confusa, mal desarrollada y la actuación de Kidman un fiasco ¿Qué mierda pasó con la güera australiana? (Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda)
Ojos Grandes (Big Eyes, Estados Unidos, 2014) 6 de marzo
Cenicienta (Cinderella, Estados Unidos, 2015) 12 de marzo
Chappie (Estados Unidos, 2015) 12 de marzo
Un Encuentro (Une Rencontre, Francia, 2014) 12 de marzo
Otra francesita que se proclama como la más decente de esta oleada europea. Cuenta la historia de una pareja infiel de una manera hasta cierto punto arriesgada en su conclusión y con oficio en su narrativa. Para los infieles suena genial, para los casados no tanto (Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre)
Focus
Se recomienda ir equipado con: Hartas esperanzas para que Margot Robbie se desnude… otra vez
Créditos: Glenn Ficarra y John Requa, dos mequetrefes dedicados a la comedia gringa de límites de idiotez exacerbada, escriben y dirigen esta sopa rancia de crimen y humor estelarizada por nada más y nada menos que el Príncipe del Rap Will Smith, que en esta ocasión no carga con su odioso chamaco, pero si con la belleza extravagante de Margot Robbie, la cual arrancó corazones en The Wolf of Wall Street.
De qué va: Un veterano estafador acoge bajo su tutela a una principiante rubia en los quehaceres criminales, sin embargo todo se complicará cuando la atracción y el deseo comiencen a surgir entre ellos
Antecedentes: De opinión muy dividida entre la crítica, unos han caído bajo el hechizo del carisma de los protagonistas, sin embargo aquí no estamos para idolatrar maniquíes
Pronóstico: La verdadera estafa es la promesa de que en su trama habrá una estafa, o al menos que el motif se centre en algo por el estilo ¡No! La producción, el libreto y la dirección solo son meras excusas para desarrollar un cuento de romance típico y lleno de clichés para la sobreexplotación de sus figuras protagonistas, aspecto que ya está cansando del ex rapero Smith, el cual sino se está vendiendo produciéndose así mismo o a su escuincle (Que va que vuela para el mote de “peor actor del mundo”), se encuentra en estos casos repitiendo el mismo papel que viene interpretando, veamos, desde 1993 (Con quizá dos excepciones en dramas biográficos). La verdadera estafa es llamarle actor a este modelito afroamericano.
Por su parte esperemos que Margot Robbie sea más que una estatua esculpida por el Olimpo y que para sus siguientes films muestre un poco más de lo bueno que le vimos en The Wolf of Wall Street, y no lo malo como en este caso (Independientemente de sus desnudos, claro está). No hay que perder el tiempo a pesar de sus momentáneos buenos tonos de humor y sensualidad
Pronostico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda
Big Eyes
Se recomienda ir equipado(a) con: Una tijeras en las manos para picarse los ojos
Créditos: El miserable Tim Burton, greñudo y divorciado director desrielado que en esta ocasión tratará penosamente de parecerse a quienquiera pero menos a él. Actúa Amy Adams, pero Christoph Waltz da una catedra de como torturar al espectador. Completan reparto Danny Huston, Jason Schwartzman y Terrence Stamp
De qué va: La historia de la pintora Margaret Keane, la cual tuvo que luchar con su marido por la posesión y autoría de su obra, pues el muy cabrón se tomó el crédito de estas durante el éxito rotundo de las pinturas en 1960.
Antecedentes: Globo de Oro para el trabajo de Amy Adams que con poco sencillamente resalta de toda esta podredumbre cinematográfica de marca “Burton”.
Pronóstico: ¿Qué es peor que una película actual de Tim Burton? Pues una película actual de Tim Burton donde Tim Burton trata desesperadamente de no ser Tim Burton. El cineasta que alguna vez gozo de todo el gusto del cinéfilo en los finales de los 80’s y principios de los 90’s, ha tocado por fin fondo (Eso esperamos) con un drama biográfico de connotaciones caricaturescas tan ridículas que por momentos uno puede compararlo con el cine de Eugenio Derbez ¡Así de intenso! Burton trata de salirse su caduco estilo logrando explayar una incapacidad inmensa no solo en progresión de su narrativa (La cual a cada segunda va cayendo en un espiral de lo absurdo), sino en la compenetración directiva hacía con sus actores, reflejando en un Waltz varios de los peores momentos vistos en el cine del 2014 de verdadera pena ajena
Si uno quiere mostrarse benevolente con este nivel de bodrio, Amy Adams es la única esperanza y solución, pues la actriz nuevamente demuestra que, a pesar de que todos defequen y se revuelquen en su mierda, ella puede mantener un nivel plausible logrando cierta complejidad y empatía hacía con su personaje (No por nada le dieron un aun así sobrevalorado Globo de Oro) ¿Quieren ver lo peor de Burton e intentar no rascarse la iris de sus grandes ojos con las uñas? Bienvenidos sean ¿No? Denle gracias a su palomero
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1.5/5 Cochinada
Cinderella
Se recomienda ir equipado(a) con: Su hada madrina, para ver si esta les cumple sus caprichos después
Créditos: El Shakesperiano y hasta hace poco desempleado Kenneth Branagh en su reconciliación con Mickey Mouse después de los conflictos creativos con Thor (2011). Protagonizan Lily James, Hayley Atwell, Helena Bonham Carter y Cate Blanchett.
De qué va: Adaptación al pie de la letra de la cinta animada de Disney de 1950 donde una huérfana sufre bullying de su madrastra y hermanastras, pero que con la ayuda de su hada madrina y de un chingo de animalitos tiernos conseguirá su sueño de ir al baile del reino y conquistar al príncipe con un 15 minutos de verse y una zapatilla.
Antecedentes: Disney ya no se quiere arriesgar y en lugar de transformar, modificar, agregar o quitar, en esta ocasión prefiere solo copiar y pegar ¿Y adivinen qué? No le ha ido tan mal como se esperaba
Pronóstico: Hay que tener en cuenta tres cosas: La primera, que no habrá ni más ni menos que el formato de acción real adicional a la historia contada por Disney; que Branagh en su imposibilidad por modificar quizá pueda alcanzar alguna decencia directiva que le urge desde hace tiempo; y finalmente, que al no haber riesgo, podría ser que Mickey haya encontrado por fin la formula mezquina, pero al fin y al cabo adecuada, para trasladar sus cuentos y seguir chupando dinero de las generaciones.
Sin duda las mamás, las tías y las hermanas llevaran a sus infantes, las novias y esposas a sus queridos, así que no queda más que disfrutar este pastiche cursi de buena producción que quizá en su falta de innovación encuentre su principal ventaja: cero pretensión , solo entretenimiento. Mención aparte merece Cate Blanchett, que muy seguramente se acabe llevando de nuevo las palmas ¿En dónde no?
Pronóstico en la escala de cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre
Chappie
Se recomienda ir equipado(a) con: Un conocedor(a) del electro rap – rave sudafricano con elementos de la cultura zef pero más “trashy” (¡No mamar!)
Advertencia: Disculpen mi elegante francés (Solo apto para mayores de 18 años)
Créditos: Neil Blomkamp, el violento burro que tocó la flauta con la fantástica District 9 y que ahora tiene la peligrosa misión de resucitar la franquicia de Alien. Protagoniza su fetiche Sharlto Copley, el tabique muscular de Wolverine, el costal con ojos de Sigourney Weaver, el inútil de Dev Patel (No entiendo, si hay un chingo de gente en la India ¿Por qué lo siguen contratando a él?) y unos payasos argüenderos que se hacen llamar músicos experimentales llamados Die Antwoord.
De qué va: Año 2026, Sudáfrica. La primera policía robótica del mundo es un éxito y ha bajado la estadística criminal en un 80% en el país africano. Sin embargo cuando un científico y unos criminales roban un mecanismo herido, Chappie se convertirá en el primer robot con conciencia, capaz de pensar y sentir.
Antecedentes: Tercer largometraje del director sudafricano que a pesar de contar con su misma atmosfera decadente, futurista y violenta, hay algo entre líneas que en realidad convierten a este film en algo más atroz de lo que hubiéramos podido imaginar.
Pronóstico: Una abominable atrocidad y quizá el film más malo que su servidor haya visto en 5 años (Y una de las peores de la historia en su género). El problema de esta mierda sin remedio es el siguiente: que es un pinche videoclip de 120 minutos estelarizado por dos individuos que en sociedad se hacen llamar Die Antwoord y que en el film ni siquiera tienen la decencia de cambiarse el nombre artístico en los créditos. Blomkamp al parecer accedió a llevar a cabo un posicionamiento de marca bastante agresivo y estúpido para este par de músicos experimentales, pues incluso la trama es tan fugaz, absurda, insulsa y sin una caraja pizca de coherencia, que la única excusa para su revisión es ser un ejercicio estético para la promoción de la banda.
Así, el llamado Chappie, Jackman, Weaver y Patel parecen simples bailarinas de escenario que le ayudan en sus coreografías patéticas a los también músicos marido y mujer. Los diálogos superfluos (Y una traducción horrorosa en español de México) y las actuaciones de cartón con expresiones pintadas con crayón son solo equiparables a la dirección prostituta de un cineasta al cual hay que preguntarle si será la misma “puta” para Alien 5 ¿No? Pues más le vale mejorar y mostrar algo de District 9 ¿Si? Pues más le vale abandonar el proyecto pues aquí no tenemos tolerancia con este nivel de idioteces ¡He dicho!
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: -1/5 Abominación vomitiva y putrefacta
9 Comments
Una aclaración para Fett: Dev Patel no es de la India. Nació y se crió en Inglaterra. Sus padres sí lo son.
Gracias por la aclaración estimada
Saludos
Y el cazarrecompensas va a estar en el FICG este año?
A diferencia de Bernardo yo si iré mi estimado jajaja. Por allá lo veo ?
Saludos
Jajajaja mi estimado, ahora sí lo hicieron enojar. Pues qué decepción con la película del “Corto circuito del Siglo XXI”, o al menos así la queríamos abordar, pero finalmente no (esos tipos de Die nosequediablos nomás no me ajustan, paso sin ver). Otra quincena que evitaré pasar por las salas cinematográficas, gracias por el palomero, saludos!!
Sabia decisión estimado ¡Sabia! Aunque Kingsman vale la pena , es buen entretenimiento, si aún no la ha visto sigue en cartelera
Le mando un cordial saludo y gracias por pasar a su palomero
¡No hubo mentada de A la Mala! ¿por qué? ¿Por qué la película es una mierda o por miedo a que los ignorantes “defensores” te atacaran como pasó con No se Aceptan Devoluciones?
Que es eso estimado? Jajajaja no se merece ni nuestra atención ese bodrio que de hecho no venia referenciado como estreno en mi.fuente oficial jaja
Saludos y gracias por pasar a su palomero