Pronóstico Palomero (Estrenos del 1 al 15 de Noviembre)

Queridas y estimados mortales adoradores de la calaca:

Noviembre llegó al palomero con estrenos muy variados, como siempre tan certero no como en otros lados.

A Fett no lo tiene ni Obama Ni Hug Hefner en pijama, esta ciencia que no acaba todo el público la aclama.

Nos avala la huesuda de cine aquí sí sabemos, que a usted no le quepa duda que somos los meros meros.

La catrina los advierte “Todos lean el palomero, a mí nadie me miente o lo llevo pa’l agujero

Y con esta preciosa calaverita que engalana nuestra sagrada columna predictiva cortesía de Julieta del Toro, ¿qué estrenos nos depara la primera cartelera quincenal de noviembre? ¿Será que el nuevo show del Dios del trueno y la comedia tiene todo para acaparar la atención? ¿O alguna comedia romántica de bajo perfil le robe el escaparate? Biopics moldeados para el Oscar, remakes de clásicos olvidados, sagas gore que quieren resucitar, mierda rusa, oscuros cuentos mexicanos ¡Y hasta cholos rappers en documental!

¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! ¡El amigo del cinéfilo! ¡La muerte del bodrio! ¡El categórico! ¡Indomable! ¡El veraz! La única guía del cine, la cartelera y sus estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Con un 91% de efectividad avalado por Todos los Santos y muertitos ¡Recuerda! Que ir al cine sin tu Pronóstico Palomero es como un cementerio sin flores, como un altar de muerto sin cempasúchil, como un difunto sin su pan y calaverita de dulce, como la catrina sin sombrero, como Thor sin su martillo, como Banner sin Hulk, como  Hollywood sin acoso sexual, como Macario sin su guajolote, como los Dodgers sin Fernando Valenzuela, como Houston sin astros ¡NO se puede! ¡Imposible! Comparte la sabiduría cinematográfica a quien más confianza le tengas

Atte. El Fett

 

Calendario Palomero

 

Estrenos del 3 de Noviembre

Vuelven (México, 2017)

Apta para: Que tu madre te pegue un susto del carajo

Interesante fábula que tras un velo de fantasía y terror, esconde una cruenta realidad social mexicana sumida en la corrupción, el abuso infantil y el feminicidio. La directora Issa López se levanta de entre los muertos para contar la historia de una niña que tras la desaparición de su madre, se une a un grupo de huérfanos que tendrán que sobrevivir del crimen organizado, todo esto mientras la escuincla, al desear tanto que su madre vuelva, esta lo hace pero en forma de un espectro que los ayuda. Excelente oportunidad para el terror nacional en un oscuro cuento de hadas perfectamente adepto a la festividad del día de los muertos y a la actual situación social

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh

 

Thor: Ragnarok (Estados Unidos, 2017)

Apta para: Comedy Central

Créditos: Uno de los monarcas actuales de la comedia, el neo zelandés Taika Waititi, contratado por Disney para revivir a este insulsa cenicienta y aburrido Rey del Trueno. Repiten en sus personajes “Vengadores” Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, Idris Elba, Mark Ruffalo, Anthony Hopkins y Benedict Cumberbacht. Se unen al universo Marvel Cate Blanchett, Jeff Goldblum, Tessa Thompson, Karl Urban, Rachel House, Clancy Brown y el mismo Waititi, más los cameos de Sam Neil, Matt Damon, Stan Lee y Scarlett Johansson.

De qué va: Thor tiene un magnífico sentido del humor y viaja a través de los universos para prevenir el “Ragnarok”, algo así como el Apocalipsis “asgardiano”, desatado por una Galadriel mala.

Expediente: 3er film de la saga Thor, 17° de la universo cinemático de Marvel, 5° de la llamada Fase 3 y 3er producción del año para una casa productora que optó en 2017 por verse mucho más “cómica” que de costumbre.

Pronóstico: Desde el momento en que se reveló el nombre de Waititi (que también metió mano al guion), uno podía suponer un par de circunstancias dentro de los cuarteles generales de Disney: la primera, que Thor no funciona y había que darle un tratamiento que trastocara la esencia del personaje en 360 grados; la segunda, que dicho prescripción sería la comedia a cargo de uno de los cineastas más hábiles para fomentar un humor hábil, ligero y espontáneo basado en diálogos.

Uno se cuestionaría, ¿pero qué diferencia habría entre este tipo de comedia y los nefastos intentos de la misma vertida en por ejemplo Guardians of the Galaxy Vol. 2? La respuesta es sencilla: Waititi, el cual con una excesiva honestidad y neutralidad hacia el demás universo “vengador”, comprende la verdadera naturaleza de un personaje como Thor partiendo del contexto del “superhéroe”, y ese es el absurdo. Absurdo que el neo zelandés trabaja y amolda para otorgar un producto de ágil esparcimiento valiéndose de su natural estilo y ayudándose de sus actores fetiches (y/o adeptos a la habilidad oral que necesita para encaminar su humor), para que así Thor logre su “mejor” película y de paso se convierta en una comedia, un “Buddy film”, un ejercicio sin pretensión que no aporta nada nuevo al género (o al cine) más que risas y buen entretenimiento.

Dato curioso: De acuerdo a la producción, el 80% de los diálogos fueron improvisados.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh

 

Una Razón para vivir (Breathe, Reino Unido, 2017)

Apta para: Gustarle al Oscar

Opera prima del “César” Andy Serkis, al cual parece haberle afectado tanta comunicación emocional simia haciendo que una buena historia se trastorne en un vehículo de manipulación sensiblera. La historia real sobre un aventurero que queda paralizado por culpa de la polio, logra en una primera instancia conectar con la audiencia gracias a su interesante progresión de hechos, sin embargo a Serkis se le pasa la mano con el sentimentalismo de cada escena, llegando incluso a afectar el desempeño actoral de un Andrew Garfield que a pesar de todo suena como un candidato a nominación al Oscar. Completan reparto la reina Netflix Claire Foy y Tom Hollander.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre

 

Un Amor Inseparable (The Big Sick, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Almas gemelas

Créditos: Tercer largometraje del indie Michael Showalter, sensación del pasado Sundance gracias al favor vivencial y narrativo de su protagonista, guionista y también productor, el pakistaní Kumail Nanjiani, conocida figura televisiva y de la carpa cómica del stand up. Completan reparto Zoe Kazan, Holly Hunter y Ray Romano

De qué va: Pese a las diferencias culturales y sociales, un pakistaní y una gringa comienzan una relación que se verá afectada por la súbita enfermedad de ella, la cual la lleva a caer en coma.

Expediente: Basada en la historia de amor real del mismo Kumail Nanjiani y su ahora esposa Emily V. Gordon (que también funge como guionista).

Pronóstico: Sin temor a equivocarme estamos ante la mejor comedia romántica de los últimos 5 años y desde Silver Linings Playbook (2012). No cabe duda que a pesar de lo acartonado que luce Kumail (con todo y que lo que aparece en pantalla lo vivió realmente), la astucia del entrañable desarrollo radica en la ligereza de su dirección y diálogos, ambos elementos muy propios del contexto real que se pretende comunicar sin ninguna sensiblería barata de por medio.

Fresca, original y con toques dramáticos y de crítica social – racial, independiente de Kumail el guion permite un desempeño histriónico secundario envidiable, donde Holly Hunter brilla como en sus años mozos en una excelente química con Romano (Hunter debería tener una nominación al Oscar), y Kazan luce lindísima soportando el trabajo del mismo pakistaní. Confirmando que la corriente Apatow aún no ha dado su último aliento, lo que primera instancia pudiera parecer convencional, de repente se transforma en una compleja fábula tragicómica que deja conmovidos hasta los más duros de corazón. Por cierto, esta es una película actualmente de nuestro TOP 5

Dato curioso: Constantemente en el film se menciona que Kumail es fanático de The X-Files, serial en que por cierto tuvo una participación en el 2016 para su décima temporada.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3.5/5 Se Deja Ver

 

El Regreso del Demonio (Jeepers Creepers 3: Cathedral, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Irte al demonio

Tardía secuela de lo que fue una película de culto del terror serie b del 2001, y que también por desgracia ya había originado una horrenda segunda parte en el 2003. Ahora 14 años después, el mismo director, guionista y creador Victor Salva se revuelca en su misma mierda incluso empeorando la fórmula; con  un argumento reciclado, diálogos y situaciones bobas y solo encomendándose a la gracia de sus “criaturas” y a su estética gore, esta innecesaria extensión grindhouse confirma a la que sin duda fue un caso “one hit wonder” destruido por una repugnante saga. Para el olvido, quizá a estas sandeces les fuera mejor si se fueran directito al video.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Estrenos del 10 de noviembre

Jigsaw: El Juego continúa (Jigsaw, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Dañaditos

Si mi ordenador no falla, este es el 8° caítulo de una de las sagas más mamarrachas y babosas que el género del terror y del gore han procreado. Sin contar al corto del 2003 y la película del 2004, ambas de buenos momentos y causantes de lanzar al estrellato a James Wan, todas las demás entregas han ido empeorando progresivamente tanto en calidad como absurdez, asimilándose más a una retacería de imágenes sangrientas y de tortura sin coherencia dignas de cualquier enfermito mental de youtube. Dirigen los hermanos Spierig, responsables de la muy loable Predestination, por lo que los afectaditos fans podrán asegurar un buen y gráfico destazadero.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Asesinato en el Expreso Oriente (Murder on the Orient Express, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Volver a ver antes la original

Créditos: El shakesperiano y nunca consolidado como director, Kenneth Branagh, protagoniza también la revitalización del clásico cuento de misterio acompañado de un reparto multiestelar que incluye a Daisy Ridley, Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Olivia Colman, Penélope Cruz, Josh Gad, Judi Dench y Willem Dafoe

De qué va: Durante un viaje en el tren Expreso Oriente, un detective deberá investigar un asesinato cometido en el trayecto, así como también quién fue el perpetrador.

Expediente: Segunda adaptación al cine de la célebre y homónima novela de Agatha Christie de 1934. La primera adecuación al celuloide se dio en 1974 dirigida por el gran Sidney Lumet, ganando un Oscar como mejor actriz de reparto para Ingrid Bergman y 3 BAFTA para la música, actor de reparto y la repetición victoriosa de la legendaria actriz sueca.

Pronóstico: Hay un gran problema que rodea a esta adaptación, y ese es que Ridley, Gad, Colman, Pfeiffer, Cruz y mucho menos el idiota y sobrevalorado de Johnny Depp (podemos excluir a Dench, Dafoe y tal vez al mismo Branagh), se pueden equiparar a Vanessa Redgrave, Lauren Bacall, Sean Connery o a Ingrid Bergman ¡Vamos! Ni siquiera Branagh cuenta con la mitad de calidad curricular de Lumet en ese tiempo ¿Y lo realmente cuestionable? Que ni así la versión de 1974 es realmente buena, sino apenas por encima de lo mediocre ¿Será que Branagh con este mediano, casi infame reparto podrá superar lo medianamente bien hecho de la cinta setentera honrando a la novela de Christie? Como canta el príncipe de la canción José José: -“Pero lo dudo”-.

Existe otra variante aquí digna de destacarse, y esa es la que refiere Michael Green, que si bien no ha llegado a consolidarse, ya este año se chingó 4 libretos (incluyendo este), un par de ases como Logan y Blade Runner 2049, pero también un detrito maloliente de nombre Alien: Covenant ¿Cómo cerrarás el año Mike? ¡¿Cómo?!

Dato curioso: Resulta que en realidad si existió un asesinato en el expreso oriente en 1935, justo un año después de la publicación de la novela.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre

 

El Profesor Marston y La Mujer Maravilla (Professor Marston & Wonder Woman, Estados Unidos, 2017)

Apta para: No volver a ver a la mujer maravilla de la misma manera

Tercer film de la directora Angela Robinson, la cual también firma un guion muy ameno, atrevido pero apenas sugerente sobre la historia detrás de la creación de Wonder Woman por parte del psicológico William Mourton Marston, el cual mantuvo una relación polígama con su esposa y amante, situación que le sirvió de inspiración para la concepción de la amazona. Si bien la novatez le pasa factura al incumplir su promesa narrativa y minimizar el contenido erótico en mucha parte gracias a la intermitente química, el relato se torna empático y morbosamente interesante. Protagonizan Luke Evans y Rebecca Hall.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas 2.5/5 Mediocre

 

Los Pasos de Papá (Brad’s Status, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Generación X con crisis de los 40’s

Segunda cinta del mejor conocido como actor Mike White, el cual firma también el guion sobre la historia de un padre que tendrá que enfrentar su baja autoestima y sentimiento de fracaso cuando se reencuentre con sus antiguos y ricachones amigos de la escuela durante un viaje que emprende con su hijo. Protagonizada por Ben Stiller, el histrión sigue en esa búsqueda cómica-dramática independiente que lo categoricé como un actor de carácter en esta etapa de su carrera, ayudando de manera sobria para hacer de esto una astuta y por momentos ágil sátira de la mediana edad. Completan reparto Jemaine Clement, Luke Wilson, Michael Sheen y el mismo White.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh

 

Somos Lengua (México, 2016)

Apta para: Rappers cinéfilos

Primer documental del keniano Kyzza Terrazas, novato director con sangre latina que opta por llevar a cabo una radiografía social sobre la comunidad rapper de México, artistas de la calle que han hecho del rap y del hip hop su modus vivendi y profesión. A manera de denuncia, el relato se enfoca en las pocas oportunidades que el mercado musical ofrece a los integrantes de esta subcultura, pero su problema radica en la redundancia de dicho tópico a pesar de su corta duración de apenas 80 minutos. Nominado al Ariel de Plata este año, este ejercicio se convierte en un imperativo visual y testimonio de la comuna rapera mexicana.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre

 

Conociendo a mi Padre (Len and Company, Canadá, 2016)

Apta para: Terapias baratas sobre “Daddy Issues”

Opera prima de Tim Godsall, un desconocido y suertudo canadiense que logra distribución dada la baja calidad de la cartelera latina en lo que supone un proyecto de fugaz y efímera exposición incluso en su país de origen. La cinta gira en torno a un productor musical que harto de la vida, se exilia a Nueva York donde se topa con su desconocido hijo y con la estrella musical que elevó y abandonó en búsqueda de respuestas. Protagonizada por Rhys Ifans y la hermosa Juno Temple, este relato de tintes paternalistas seguramente pasará sin pena ni gloria, acumulando polvo y relleno insulso en los complejos de cine donde osé presentarse (Cinemex).

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda

 

Manifiesto (Manifesto, Australia, 2015)

Apta para: Que los hípsters tengan de que hablar toda la semana

Causando sensaciones, polémica y sentimientos encontrados en el pasado Festival de Sundance, como su nombre lo indica este ejercicio tan peculiar como experimental expone de una manera muy gráfica variados conceptos artísticos y sociales a través de la versatilidad de Cate Blachett y la rara pero placentera dirección de Julian Rosefeldt, descarado y joven cineasta australiano que ya se puede anotar expectativa para sus siguientes proyectos. Disfrutable y pretenciosamente atractiva, queda claro que esta conceptualización en imágenes no es para todo público, pero si para apreciar porque Blanchett sigue siendo una de las mejores actrices con vida.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh

 

Escala Suicida (Ekipazh, Rusia, 2016)

Apta para: Suicidarse

Churrazo ruso serie b tan baboso que da para pensar si los rojos quieren otra guerra fría pero de cine basura en contra de los gringos. Dirigida por Nikolay Lebedev, ni la KGB se hubiera imaginado el caso de un piloto militar que tras ser despedido, encuentra trabajo como copiloto comercial, solo para encontrarse en una situación que lo compromete en aterrizar en una isla volcánica para ayudar a una situación de rehenes. Duro de matar, de ver y de aguantar, me pregunto si estas sandeces rusas de repente aparecen en nuestra cartelera solo por el poder mediático del próximo mundial del futbol. Ojo por ojo, nosotros les enviaremos a nuestra asquerosa selección mexicana.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 0/5 Sin comentarios

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


6 comentarios

  • wow estoy intrigado,una sección sin cine basuriento que es el cine actual mexicano, es muy paradójico que sea visto como el estándar mas alto de ”libertad de expresión”’ cuando hay solo dos puñeteros géneros: dramon de festival o comedia moralista y rancia ¿donde quedaron peliculas como las del santo,la caperucita roja y pulgacito contra los monstruo o la mujer murgielago,cintas que segun veo,tenían cierta energía que ya casi no veo en panorama cinematográfico de hoy .pero lo que me tiene bastante malhumorado es que ciento que las películas mexicana actuales no fueron juzgada tan adecuadamente, no quiero decir nombres ni señalar a nadie,pero si quisiera criticas completamente centradas en los gustos y/o disgustos del critic@ en turno,mejor paso por algun lugar de segunda mano y busco revistas viejas.

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    • Mejor quedese en Cinescopia estimado, aquí las cosas como son jajaja
      Concuerdo que ese cine tenía su magia y posiblemente algo así nos haga falta a lo mejor no para retornar a nuestra calidad de la época de oro, pero si para tomarnos menos en serio la mierda que producimos actualmente venida de Videocine

      Gracias por pasar a su palomero estimado

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  • La primera de Thor es mediocre y la segunda es mala… ¿Qué voy a esperar de la tercera? La salto, gracias.

    La peor parte de Saw es que yo fui de esos que vio toda la saga (fue por morbo, qué ingenuo era en aquel entonces), yo diría que sólo salvaría las primeras 3, el resto a la basura.

    Con esto me pregunto: ¿Qué pasó con aquellas Recomendaciones para escapar de la cartelera?

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