Se acaba otra temporada fílmica y quizá no haya una edición del Palomero en el año más certificada y segura, así que por lo usted más quiera, haga caso de la sabia y universal ciencia predictiva y fílmica, y no vaya de ridículo(a) a jugar videojuegos al cine, no pierda su tiempo en las decepciones del 2021 y sobre todo, evite cualquier bodrio. No lo haga ni siquiera por usted, hágalo por sus seres queridos, sus hijos, sus papás, ya que es difícil convivir con una persona que va al cine “a ver que hay” ¿No le da vergüenza? Ya sabe leer, ya está grandecito(a) ¿Ese es el ejemplo que le quiere dar a futuras generaciones?
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva del cine y sus estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Avalado con un 92.5% de efectividad predictiva ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como decir que tienes estudios y escuchar a Bad Bunny ¡Lo siento BB! Protégete del mal cine y dile no al bodrio.
Atte. El Fett
Estrenos del 17 de febrero
Uncharted: Fuera del Mapa (Uncharted, Estados Unidos, 2022)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Créditos: Empeñado en seguir destruyendo la poca credibilidad que le resta tras cagar una masa negra repugnante llamada “Venom”, al director Ruben Fleischer ahora le da por jugar un videojuego para desesperadamente tratar de salvarse de un cantado “Game Over”. Protagoniza el simpático pero inútil Tom Holland, junto a MarkWahlberg y AntonioBanderas
De qué va: Un joven aventurero y caza tesoros se embarcará en su primera aventura para descubrir no solo el mayor tesoro perdido de la historia, sino también a su hermano.
Expediente: Adaptación fílmica de la afamada serie de videojuegos “Uncharted”. Esta cinta sirve como una especie de precuela a lo relatado en el juego.
Pronóstico: Holland se ha convertido en una especie de eslabón para este tipo de relatos de aventura nefastos. Su innegable carisma en combinación con sus pocas tablas dramáticas, crean una telaraña donde las moscas de la audiencia se pegan a sabiendas del esperpento argumental y narrativo que están a punto de presenciar, en este caso en particular repleto de clichés y trucos viejos y baratos. Quizá hubiera valido la pena preguntarse si habría sido mucho mejor adaptar fielmente algún arco del juego en lugar de jugarle a la “mamada” con una costumbrista, larga, incipiente y reciclada historia “de origen”. Una más para el cúmulo de entretenimiento basura
Dato curioso:TomHolland consiguió el papel de rebote, cuando fue a un casting de lo pudo ser una saga sobre “El Joven James Bond”. La producción puso en espera ese proyecto.
El Exorcismo de Dios (Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
(CERTIFICADO) Reaparición del director venezolano Alejandro Hidalgo, famoso por haber producido, escrito y dirigido en 2013 la primera película venezolana de terror “La Casa del Fin de los Tiempos”. Tras 8 años de ausencia, Hidalgo retorna de la mano del capital gringo sin mucha suerte y dejando esa promisoria calidad atrás, cuando de manera creativa pero muy mal dirigida, cuente la historia de un padrecito exorcista que al haber sido poseído por un demonio que él mismo intentó expulsar, ahora tendrá que luchar contra sus actos, miedos y su viejo enemigo cuando otra misión se le presente en México. Que sirva al menos este bodrio para que Alejandro retome su carrera
Fantasías (Les Fantasmes, Francia, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Remake del remake (España) de la cinta original australiana. Aunque cada versión le agrega otra pareja con diferente perversión sexual, en esta ocasión seis relaciones exploran sus pasiones y deseos más ocultos en un supuesto drama coral que en realidad termina siendo una especie de sitcom de tono burlón y tropicalizado a los estereotipos de cada región. Si bien se analizan varias fantasías y experimentos sexuales en pareja, esta terapia puede resultar lo suficientemente morbosa (y pornográfica) para justificar la curiosidad sobre su falta de calidad y experiencia de sus dos novatos directores, David y StephaneFoenkinos.
Venganza a Golpes (Fistful of Vengeance, Estados Unidos, 2022)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 1.5/5 Cochinada
Netflix se piratea un “Chan Chi” y un “Yon Buick” y se manda este híbrido de cine de acción, mafia y súper poderes que lo único que causará es rasgarte de los ojos de ver tanta pendejada. Si bien algunas producciones orientales se han tomado bastante serio el tema de llevar a cabo excelentes thrillers de acción combinados con arte marciales, meterle podercitos a una trama de por si cliché son 10 pasos atrás dentro de esta tendencia. Independiente de su pobre calidad narrativa, detrás de cámaras se encuentra un capaz director (al menos dentro del entretenimiento televisivo), el holandés RoelReiné, por lo que algunas secuencias tendrán su dosis de buena explosividad.
¡Qué despadre! (México, 2022)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
Un cuarentón idiota y sin responsabilidades que se encuentra con una adolescente que asegura ser su hija, es la perfecta cagada argumental que el comercial cine mexicano estará dispuesto a ofrecerte mientras te siga gustando ser un ignorante promedio cualquiera que cree que Derbez, su familia y ex nueros tienen una pizca de talento artístico. Dirigida por el inútil y telenovelero Pedro Pablo Ibarra, la buena noticia es que hace tiempo no veíamos una mierda como estas en carteleras, recipiente de vulgares estereotipos sociales y sketches reciclados, que esperemos vean su progresiva extinción pronto, por el bien del cine y el entretenimiento mexicano.
Estrenos del 18 de febrero
Madres Paralelas (España, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Créditos: El “Señor Telenovela” más caro del mundo, el manchego Pedro Almodóvar, que de nuevo se hace de los servicios de su chica predilecta, Penélope Cruz, para causar más dolor y pena ajena que gloria (lo normal pues).
De qué va: La vida de dos madres se cruzan cuando se conocen en el hospital y dan a luz el mismo día, a la misma hora y hasta casi casi exactamente en la misma contracción
Expediente: El 23° largometraje del manchego se ha hecho de 14 galardones y dos nominaciones al Oscar, en su mayoría gracias a la actuación de una Penélope que se hizo incluso de la Copa Volpi de Venecia.
Pronóstico: (CERTIFICADO) Almodóvar siendo Almodóvar. Otra novela sofisticada más, con un acto introductorio apenas interesante y un desarrollo secundario que se acerca (otra vez) al mismo tono culebrón de toda su filmografía. De nuevo dueño de la sobrevaloración y ganando premios solo por ser marca “manchego Premium”, lo más grave de este relato es la absurda estructura, motivos y acciones de sus personajes, que frente a una situación como la que se plantea, deciden por arte de magia hacer la cosa menos creíble posible, afectando incluso la lógica interna de un guion de por i ya simplón, plano y predecible. Créanme, todo empeora conforme se acerca su final
Dato curioso: La cinta se hizo de 8 nominaciones al Goya, yéndose de manera justa con las manos vacías y demostrando que en España son más exigentes con sus marcas de quesos.
Sneakerella (Estados Unidos, 2022)
Va para: Disney Plus
Calificación predictiva: 1/5 Cochinada
Un pinche y descarado “comercialote” de tenis adepto a la tendencia de la customización dentro del mundo de la moda. De nuevo tomando como base la historia de “La Cenicienta”, Disney se prostituye una vez en pro de las inclusiones y la corrección política, haciendo ahora un ceniciento afroamericano, con amiga oriental incluida, que se dedica a limpiar una tienda de zapatos mientras su sueño es diseñar “sneakers”. Por supuesto que por “arte de magia”, este paria se enamorará de la chica bonita, rica e hija de un ex basquetbolista y millonario ¿adivinaron?… empresario de tenis. Dirige Elizabeth Allen Rosenbaum
La Masacre de Texas (Estados Unidos, 2022)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 3/5 Disfrutable Mehhh
Novena película de la saga “Masacre en Texas”, inicializada con el clásico de culto de Tobe Hooper de 1974, y tercer reinicio de la saga (contando con sus asquerosas historias de origen). Aunque uno pudiera pensar que esta nueva versión se pudiera ir directamente al caño del Netflix, hay que reparar en el nombre de Fede Álvarez, que se encarga de la historia y de la supervisión del guion, y que a su favor cuenta con uno de los mejores remakes del cine del terror con EvilDead. La duración de menos de 90 minutos ayuda también a darle una oportunidad a una saga que ya parecía masacrada. Digo, si se la dieron a la mierda de Halloween ¿Por qué no a esta?
Estrenos del 24 de febrero
El Contador de Cartas (Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Créditos: Que buen guionista es Paul Schrader, que aquí se avienta su 23° largometraje aún sin entender lo mal director que es (con sus muy contadas excepciones) ¡Necio el señorón! Protagonizan el guatemalteco más querido de Hollywood, Oscar Isaac, acompañado de Willem Dafoe, Tye Sheridan y TiffanyHaddish.
De qué va: Un veterano de guerra convertido en un violento interrogador militar, deserta de aquella vida para convertirse en un hábil contador de cartas, pero dos personas de su pasado regresan para atormentarlo.
Expediente: Una de las mayores decepciones del 2021. A la cinta solo le alcanzó para competir en el Festival de Venecia, de donde se llevó una tunda de la crítica.
Pronóstico: (CERTIFICADO) El problema de los soberbios guiones y exploraciones humanas de Paul Schrader es la dirección de Paul Schrader. Su básica puesta en escena quizá podría alcanzarle para férreos dramas familiares, pero no para thrillers de tintes bélicos y de venganza. Su estilo narrativo redundante es tan simplón y falto de ritmo que el buen Paul termina por autodestruir lo que posiblemente era un buen guion, y digo posiblemente porqué si no hay un director que sepa encausar una visión, el libreto muchas veces queda en el limbo. Moraleja: si tienes un Taxi Driver dáselo a Scorsese, y si tienes un Card Counter ¡Chingada madre Paul! dáselo también a Scorsese.
Dato curioso: El presupuesto de la cinta fue tan bajo, que Schrader tenía que sacar cada escena con máximo solo dos tomas (a lo mejor esa es la razón de su mediocridad)
Licorice Pizza (Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 4/5 Buena
Créditos: Uno de los habitantes actuales del Olimpo fílmico, el genial Paul Thomas Anderson en su 9° largometraje. Contrario a su tendencia, en esta ocasión se hace de un cast protagónico joven y desconocido, apoyado por un reparto veterano secundario que contiene nombres como Sean Penn, Tom Waits y Bradley Cooper
De qué va: Un coming of age sobre el andar de dos jóvenes, un chico y una chica, su primer amor y sus vivencias en el San Francisco de 1973
Expediente: 51 premios internacionales y contando. La también nominada a 3 Oscar resultó ser un caso raro de “proyección”, teniendo en cuenta el poder mediático de su director y la ausencia de él y esta cinta en cualquier festival previo a su aparición en el circuito de premios gringos
Pronóstico: (CERTIFICADO) Para bien y mal (por qué tiene mucho de ambos), PTA lleva a cabo un film rico en análisis. Por un lado, este “coming of age” es una comedia romántica que encausa de manera episódica brillantes momentos a nivel directivo, repletos de un humor natural y muy fino; sin embargo, también en esa estructura se torna errática en su objetivo por conectar a sus cautivadores personajes con su entorno y situaciones que los rodean, lo cual desemboca en un muy obvio anti clímax que se contraria sobre todo a un excelente inicio. Es un relato sobre la juventud y la resistencia a la madurez, con muchos simbolismos, nostalgia y buen humor, pero viniendo de PTA es más decepcionante que recomendable. Aun así, resulta de lo más agradable del año
Dato curioso: Muchas de las escenas de la película son improvisadas. Esto gracias a que el cast se compone de la familia real de la protagonista, lo cual dota de una naturalidad auténtica al film
El Padrino (Estados Unidos, 1972)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 5/5 Excelsa
(CERTIFICADO) Reestreno de una de las mejores películas y joyas del cine. La historia de un ajeno vástago que se ve obligado a convertirse en un ruin y frio capo siempre leal a su familia y al recuerdo de su progenitor, es en si la esencia narrativa de la degradación humana, que llegará hasta el límite de traicionar los propios ideales. Así pues, a través del poder, Coppola lleva a su arquetipo a convertirse en el “breaking bad” por excelencia. Poesía pura hecha imagen, Coppola en su final ofrece un retrato salvaje de dicha transformación con la magnífica y escalofriante escena de una puerta cerrándose ante los ojos y el destino de Kay. Puro arte.
El Padrino Parte II (Estados Unidos, 1974)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 5/5 Excelsa
(CERTIFICADO) Para muchos la mejor de la trilogía. En el segundo episodio de la gran epopeya mafiosa (cinta que será la de mayor influencia en el género por encima de su primera parte), Coppola sabe de nuevo impactar al dividir su relato en dos líneas temporales para que la del pasado cumpla dos objetivos: el primero, auto ensalzar el primer episodio a través de la estructuración de su Vito Corleone; el segundo, estructurar a sus hijos, con un clímax y escena final tan devastadoras como emotivas. Pacino logra consolidarse como el villano de los villanos, mientras Coppola firma desde aquí su entrada a las ligas mayores como uno de los más grandes cineastas de la historia.
Memoria (Colombia, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
(CERTIFICADO) En condiciones normales y teniendo en cuenta que esta es la nueva película del tailandés Apichatpong Weerasethakul, hubiera hecho un Pronóstico estelar. Sin embargo la cinta es tan banal y decepcionante, que como su narrativa, sería ridículo e innecesariamente excesivo de mi parte alargarme con semejante sandez, que tiene mucha paja y muy poco que contar. Si bien su elemento surreal llega a ser por momentos interesante, así como la naturalidad de sus estáticas tomas, el “truco” argumental se torna tan absurdo que es imposible el no cuestionarse “¿pero qué mierda acabo de ver?”. Mejor vean de nuevo esa joya llamada “Tío Boonmee”
Pacto con el Diablo (The Reckoning, Reino Unido, 2020)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 1.5/5 Cochinada
Terrorífico bodriazo británico que se destacará entre los amantes del dolor ajeno por dos cuestiones: la primera, sus explícitas imágenes de tortura; la segunda, su bien diseño de producción al situarnos en 1665, tras el golpe de una peste en Reino Unido y la cacería de brujas. La historia va de una viuda que al ser falsamente acusada de ser bruja, poco a poco va perdiendo la cordura y se convierte en bruja. Aunque su argumento suena interesante, la falta de cohesión en su narrativa y su mal desarrollo de personajes la vuelven un ejercicio insulso. Esta melcocha malhecha de géneros es dirigida por el cineasta serie b, Neil Marshall
Estrenos del 25 de febrero
El Regreso a Casa de Madea (A Madea Homecoming, Estados Unidos, 2022)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
Dirigida, producida, escrita y protagonizada por el mediático actor, comediante y conductor Tyler Perry, que de nuevo se vuelve a travestir de su personaje “Madea” para hacer otra boba sátira de la sociedad americana, que funciona a manera de secuela de la cinta de 2019 “A Madea Family Funeral”. El problema con Perry es su estúpido humor, muy tropicalizado hacía los gringos y que por lo tanto para otros países resulta incluso más forzado y de mal gusto que la comedia gamberra ya acostumbrada de otros símiles como Murphy, Lawrence o incluso Rogen. Para que esto no lastime a nadie, Perry de nuevo usa a Netflix como el inodoro habitual de sus idioteces.
Sin Salida (Estados Unidos, 2022)
Va para: Disney Plus
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Segundo largometraje de Damien Power, director especialista en cortometrajes sobre secuestros y que ahora bajo la bendición de Hulu (Disney), encuentra una buena ventana de promoción para su thriller de suspenso centrada en un joven que tras refugiarse de una fría tormenta en una posada común, descubre que adentro de una van estacionada afuera de la morada se encuentra un niño secuestrado, por lo que tendrá que descubrir quién es el secuestrador. Nuevo cineasta, nuevo elenco (con excepción de DennisHaysbert) y un tráiler cumplidor, habrá que echarle un ojo al futuro de Power y su obsesión por los secuestros.
Sin respiro (Francia, 2022)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 1.5/5 Absurda
Debut fílmico del fotógrafo francés, Regis Blondeau que dirige y escribe este thriller de acción sobre un policía corrupto que al ser visto haciendo una de sus fechorías, va viendo como su vida se destruye al ser amenazado por un testigo que asegura haberlo visto sus “cositas”. Con una manufactura narrativa barata y un reparto sacado del antro de la esquina, el debut de Blondeau no luce muy prometedor, más si tomamos en cuenta el auge del subgénero por parte de las producciones gringas y asiáticas, que para este tiempo ya combinan las artes marciales con secuencias explosivas.
El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB)
Sigueme en twitter @El_Fett
Finalmente, llevo esperando ver Licorice Pizza por meses. Tal vez pueda finalmente arriesgarme a ir al cine por eso, desde The Master nunca me he perdido a Paul Thomas Anderson y no pienso hacerlo.
En lo personal yo hubiera reestrenado también la tercera parte de El Padrino. Tiene sus problemas, sí, pero me atrevería a decir que ha envejecido mejor con los años (por cierto, no he visto la versión extendida de esta, pero tengo entendido que salvo el inicio y el final, es básicamente la misma. ¿Me lo podrían aclarar?).
Le tuve fe a Licorice Pizza y si me dejo a deber, creo que si una pelicula con tonos de nostalgia debe ganar el Oscar no va a ser esta cinta, le tengo mas fe a Rom.. Belfast en el tema…
Hijole, pues fuera de los reestrenos, solo me voy por The Card Counter (más por curiosidad que por otra cosa, porque he visto opiniones y críticas muy divididas sobre su calidad) y Licorice Pizza, pues aunque no me “trago” en lo absoluto las comedias juveniles o similares, le doy el beneficio de la duda solo porque es el buen Pablo Tomás; y porque en esta sí he visto buenas críticas unánimes (por sus actuaciones, ligereza y hasta con una referencia al Salario del Miedo y toda la cosa).
Lástima que a mi rancho solo llegue Uncharted y Qué despadre, que ya con el nombre se puede constatar su valía, esa película no pienso verla aunque de eso dependiera mi vida y por más guapa que esté la tal Fiona Palomo jajaja
Y hablando de los reestrenos… siempre me ha parecido un tanto absurdo discutir la superioridad del Padrino 1 o 2, su insondable calidad sencillamente es equiparable, es un hecho que se debe aceptar. Es como tratar de argüir cuál es más sagrado: el Antiguo Testamento o el Nuevo Testamento jajaja
Pd. Ya que estamos sobre Coppola, me urge saber cuándo se estrena Megalópolis, que alguien apoquine por Dios! Jaja
8 Comments
Finalmente, llevo esperando ver Licorice Pizza por meses. Tal vez pueda finalmente arriesgarme a ir al cine por eso, desde The Master nunca me he perdido a Paul Thomas Anderson y no pienso hacerlo.
En lo personal yo hubiera reestrenado también la tercera parte de El Padrino. Tiene sus problemas, sí, pero me atrevería a decir que ha envejecido mejor con los años (por cierto, no he visto la versión extendida de esta, pero tengo entendido que salvo el inicio y el final, es básicamente la misma. ¿Me lo podrían aclarar?).
De hecho la versión CODA es mucho mejor. Si cambia algunas cosas con ese inicio y final, pero también algunos detalles dentro del desarrollo
Le tuve fe a Licorice Pizza y si me dejo a deber, creo que si una pelicula con tonos de nostalgia debe ganar el Oscar no va a ser esta cinta, le tengo mas fe a Rom.. Belfast en el tema…
Mismo sentimiento aquí estimado
Hijole, pues fuera de los reestrenos, solo me voy por The Card Counter (más por curiosidad que por otra cosa, porque he visto opiniones y críticas muy divididas sobre su calidad) y Licorice Pizza, pues aunque no me “trago” en lo absoluto las comedias juveniles o similares, le doy el beneficio de la duda solo porque es el buen Pablo Tomás; y porque en esta sí he visto buenas críticas unánimes (por sus actuaciones, ligereza y hasta con una referencia al Salario del Miedo y toda la cosa).
Lástima que a mi rancho solo llegue Uncharted y Qué despadre, que ya con el nombre se puede constatar su valía, esa película no pienso verla aunque de eso dependiera mi vida y por más guapa que esté la tal Fiona Palomo jajaja
No vea Card Counter no lo haga compa
Y hablando de los reestrenos… siempre me ha parecido un tanto absurdo discutir la superioridad del Padrino 1 o 2, su insondable calidad sencillamente es equiparable, es un hecho que se debe aceptar. Es como tratar de argüir cuál es más sagrado: el Antiguo Testamento o el Nuevo Testamento jajaja
Pd. Ya que estamos sobre Coppola, me urge saber cuándo se estrena Megalópolis, que alguien apoquine por Dios! Jaja
Exacto, las dos al nivel. En gustos ya será de cada quien