Pronóstico Palomero (Estrenos del 16 al 30 de Septiembre)
Queridas y estimados consumidores aspiracionales de Apple:
Que linda está la mañana en que vengo a saludarlos. Vengo con gusto y placer a felicitarlos. El día en que esta sagrada columna predictiva nació hace 7 años nacieron los sueños y esperanzas de todos los cinéfilos, y en la pila del bautizo cantaron los ruiseñores. Ya viene amaneciendo, ya la luz del día nos dio ¡Levántense de mañana que el Pronóstico ya llegó! ¡Tan tan! Así es creyentes de esta guía profética, hoy se celebra según lo marca el calendario maya el aniversario del Pronóstico Palomero, y como es costumbre cada año, los autores de Cinescopia nos han hecho el honor de participar en esta edición especial intentando equiparar la efectividad de su servidor ¡Sin trucos! ¡Sin fórmulas! Y solo con su sapiencia y experiencia adquirida tras largos años de someterse a la sabiduría predictiva de nuestro vendido y bienaventurado Pronóstico ¿Saldrán airosos de esta misión?
¿Que tenemos en el menú de nuestra segunda quincena de septiembre? Una tostada de ceviche para las bellas y perezosas princesas Disney, Michael Keaton sin alas, espías británicos con muchos modales, la patética cara de Shia Lebouf, ataques esquizoides de la reina del FAP , invasiones alienígenas rusas, exploraciones inhóspitas y mortales a Sudamérica (No, no a Venezuela), los Playmobil enanos y menos “cool” queriendo ser cine, extraterrestres cachondos y por supuesto y para no perder la costumbre, su dosis quincenal de marrano cine mexicano, sobrado cine francés y mierdero cine de terror.
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! ¡La mexicana! ¡La original! ¡La contundente! ¡La festejada! La única guía predictiva del cine, la cartelera y sus estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Con un 91% de efectividad y temida, respetada y avalada por Cinepolis, Cinemex, Netflix, Amazon, Trivago, Google, Blim, Videocine, Hollywood, Cannes, Rotten Tomatoes, IMDB ¡Recuerden! Que ir al cine sin tu Palomero es como celebrar la independencia de tu país en la fecha que inició y no en la que se consumó, como la unión de partidos políticos de derecha e izquierda, como Aurora sin hadas madrinas, como La Sirenita sin Sebastián, como el Rey Tritón sin tridente, como Guillermo del Toro sin León de Oro, como el Iphone X sin animojis, como un Kingsman sin modales, como el sexo sin protección, como un alimento sin vitaminas, como enfermarse y no ir al doctor ¡No se puede! ¡Imposible! ¡Inaudito! ¡Es estúpido! Comparte la sabiduría cinéfila a quien más confianza le tengas y gracias ¡Muchas gracias! Por seguir confiando 7 años en nosotros
Atte. El Fett
Calendario Palomero
Estrenos del 22 de Septiembre
La Sirenita (The Little Mermaid, Estados Unidos, 1989)
Apta para: Unos marisquitos terminando la función
Sin duda estamos ante una de las mejores cintas de Disney gracias a la excelente adaptación del cuento de Hans Chrstian Andersen por parte de los también directores Ron Clements y John Musker, los cuales dotaron a la fábula no solo de una estética absorbente y algunos pares de soberbios números musicales, sino también de un equilibrio fantástico y oscuro, infantil y adulto, que recordó a aquel siniestro pero fabuloso Disney de los 40’s. Varios elementos se destacan, entre ellos la excelente villana, un par de entrañables personajes y la estructuración del “príncipe”, figura que hasta ese momento tomó una participación relevante dentro del cine de “Princesas”.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 4.5/5 Buenaaaaaza
Me gusta, pero me asusta (México, 2017)
Pronóstico por Cat Movie Lee (Julieta del Toro)
Apta para: Reafirmar estereotipos pendejos del mexicano
Créditos: Beto Gómez, director de otras “joyas” como Salvando al soldado Pérez (2011) y Volando bajo (2014) nos presenta esta comedia chistosona de la mano de Alejandro Speitzer y Minnie West.
De qué va: En un intento desesperado por hacernos reír aunque sea de nuestras miserias, esta cinta cuenta la historia de Brayan Rodríguez (Speitzer), quien desciende de una de las familias más pesadas de Sinaloa; ya sabe, como el narco es cosa que nos da un chingo de risa, pues por qué no hacer comedia de ello, ¿verdad? Pues este muchacho es el elegido por los Rodríguez para ir a la Ciudad de México para expandir los negocios de la familia, pero en tanto, el Brayan (¡Vivan los estereotipos!) conoce a una muchacha llamada Claudia, una niña bien que está en su año sabático de la vida y que es el opuesto del Brayan.
Expediente: Produce Mónica Lozano, culpable de ¿Qué culpa tiene el niño? Y No se aceptan devoluciones…
Pronóstico: Mire, yo entiendo que el país va de la chingada, que después del temblor y ver que el INE y los partidos políticos la están haciendo de jamón para no donar dinero a las víctimas del sismo que nos sacudió recientemente, nos quieran hacer reír, pero de verdad ¿era necesaria esta cinta? Por qué seguir gastando el presupuesto (mucho o poco) que se da para hacer cine a este tipo de películas. Reír es lo que nos queda, pero si esto tiene que ser a costa de seguir etiquetando a todos en el naco, la fresa, el gay, el ranchero y el narco, algo mal estamos haciendo como ciudadanos de un país donde las diferencias clasistas son de las más marcadas en toda América Latina. ¿Y sabe qué? Que me da coraje, porque aquí hay calidad de imagen, un poco de fotografía, de escenarios… y como diría el grupo Intocable: ¿Y todo para qué?
Pronóstico en la escala de Cat Movie Lee: 1/5 Cochinada.
Asesino: Misión Venganza (American Assassin, Estados Unidos, 2017)
Pronóstico por Sam Spade (René Gutiérrez)
Apta para: Los que no les gusta James Bond pero quieren películas de espionaje
Créditos: Dirige Michael Cuesta, mejor conocido por ser el encargado de la mayoría de los episodios de Homeland en la primera y segunda temporada. Protagonizan Dylan O’Brien, Michael Keaton, Scott Adkins y Taylor Kitsch.
De qué va: Tras sobrevivir a un violento atentado terrorista en el que pierde al amor de su vida, un teenager decide que los malosos deben pagar con sangre y se enlista en la CIA para llevar a cabo su venganza. Su motivación para obtener lo que desea (al puro estilo Batman) lo hace entrar en el programa de vigilancia más brutal y efectivo donde afinará sus habilidades al máximo para cazar a ese peligroso enemigo sin rostro.
Expediente: Basada en el best seller de Vince Flynn
Pronóstico: Los gringos han quedado traumados con Jason Bourne y el terrorismo que busca derrocarlos de la cima del mundo, así que cada año nos recetan su nuevo asesino perfecto sin lograr cumplir su cometido. Esta cinta se suma a las clásicas cintas de espionaje y acción que buscan llenar el hueco que dejara la trilogía de Bourne aunque a pesar de la acción y tratamiento parece ser que no pasará de ser un ejercicio mediocre y olvidable.
Pronóstico en la escala de Spade: 2.5/5 Mediocre
El Sueño de Alicia (México, 2016)
Apta para: mexicanos disfrazados de gringos, morenas con pelo platinado, Jennifer López cambiándose el nombre a J-lo.
Créditos: El Director Mexicano, Pedro Araneda, nos trae su opera prima y como dicen en mi rancho, “debut y despedida”, pues parece que estamos ante la mezcla de “el proyecto de la bruja de Blair”, “Los juegos del Hambre” y cualquier historia de amor, con un par de actores que no se les ve la química amorosa (ni histriónica) por ningún lado, Paige Sturges y Kyle Colton.
De qué va: Basada en hechos reales, nos cuenta la extraña historia de una pareja que se acaba de conocer en un evento, al parecer se gustan y deciden adentrarse en un bosque con el fin de pasar un momento romántico. Después de esto, desaparecen.
Expediente: Película 100% mexicana, con egresados de AMCI, filmada en bosques mexicanos, pero hablada completamente en inglés, “Esto con el fin de que la vea todo el mundo, en especial para los estadounidenses que no están acostumbrados a leer subtítulos” dijo Pedro Araneda en una entrevista ¡Cositas! ¡Cree que va a traspasar fronteras!
Pronóstico: Desde el titulo pensé que era una película así medio psicológica de una niña llamada Alicia que se quedaba dormida en el bosque cuando de repente pasaba un conejo blanco y la curiosidad la hacía seguirlo a mundos fantásticos y psicodélicos, pero no, esa es otra película y este no es su remake. El Sueño de Alicia se ve muy mala, pretensiosa, muy predecible, con muy malas actuaciones y con pésimos efectos especiales.
Pronóstico en la escala de Vilma: El Fett, pronosticador oficial de Cinescopia, dice que cuenta con un sistema muy sofisticado basado en estadísticas, números y formulas secretas las cuales le dan la calificación del uno al cinco según sea el resultado. Yo soy más sencilla, mi escala es “buenísima- me encanto”, “Palomera-dominguera”, “me dormí” y “maliiiiisima” (por respeto a las buenas costumbres y a lo que mis padres gastaron en mi educación me abstendré de decir: Mierda, pero es la palabra correcta la mayoría de las veces) Y apelando a mis estudios en Hogwarts, un curso en Catemaco y mi sexto sentido de “me late que…” voy hacer mi pronóstico de esta película: ¡Maliiiiisima!
¡Madre! (Mother!, Estados Unidos, 2017)
Pronóstico por Bedub (Boris Eduardo Beltrán)
Apta para: Ver a Aronofsky creyéndose Polanski
Créditos: Dirigida por Darren Aronofsky quien tiene en su haber películas de excelente calidad cómo Pi y The Wrestler, interesantes como Requiem for a dream, The Fountain y Black Swan, sin embargo su última obra ha sido lo peor de su carrera: La odiosa y fastidiosa Noah. Con guion del propio Aronofsky y con su director de fotografía de cabecera: Matthew Libatique, el reparto incluye a Jennifer Lawrence, Javier Bardem, Michelle Pfeiffer, Ed Harris entre otros.
De qué va: Una pareja vive en el campo, aislados completamente de la sociedad, un día reciben la visita de dos extraños quienes pondrán a prueba su aparente tranquilidad.
Expediente: Presentada en el reciente festival de Venecia donde recibió tantos abucheos como aplausos, se veía desde su excelente tráiler que sería una obra que no iba a dejar indiferencia alguna.
Pronóstico: Conociendo los trabajos anteriores del director podríamos decir que nos encontraremos con una pieza cinematográficamente vistosa, un tanto sofocante gracias a los pocos personajes inmiscuidos en la trama y el terror psicológico planteado. A pesar de que todo suena muy bien hay tres grandes problema: El primero es el siempre aburridor y cansón mensaje moralino de su director, le sumamos que su última obra fue un fiasco gigantesco, en todo sentido y añadimos que sólo un maestro como Polanski puede sostener la tensión con muy pocos elementos. Gracias a estas cualidades y defectos entendemos perfectamente la disparidad en Venecia.
Dato curioso: Aronofsky hizo el guion en 5 días (Quizás debió tomarse más tiempo)
Pronóstico en la escala de Bedub: 3.5/5 Se Deja Ver
Attraction: La Guerra ha Comenzado (Prityazhenie, Rusia, 2017)
Apta para: Distraer al mundo con bodrios mientras Rusia se convierte de nuevo en la URSS
Mientras Putin anda en esas cosas de controlar al mundo, calmar al niño Corea y soportar al inepto USA, parece que la KGB no ha volteado a ver la mierda fílmica que están haciendo en Moscú, donde ahora se supone que han dado con un drama SF tan absurdo como su selección nacional de futbol, y en donde un OVNI recién estrellado es la excusa perfecta para desencadenar una serie de sandeces que incluyen pobres temáticas sociales, existencialismos baratos ¡Y hasta romances! Más dopado que toda su delegación de atletas, el director Fendor Bondarchuk de nuevo confirma que la Madre Rusia no está hecha para blockbusters ¡Que Tarkovsky los perdone!
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada
Aprendiz (Apprentice, Singapur, 2016)
Apta para: Aprender del cine de Cannes
Seleccionada para Cannes 2015 en la sección Una Cierta Mirada, este drama de venganza toma energía pasando la mitad de la trama, cuando el director Junfeng Boo, habiendo ya establecido los roles psicológicos y puesto en marcha su truco narrativo, espera hasta el final para detonar algunas sorpresas y hacer una conclusión muy atractiva. La historia gira en torno a un carcelario que comienza a obsesionarse con el ejecutor principal convirtiéndose en su aprendiz, aun sabiendo que este fue el responsable de ejecutar a su padre en el pasado. Una propuesta interesante que requiere cierto sacrificio del espectador durante sus primeros actos.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh
Borg vs. McEnroe (Suecia, 2017)
Apta para: Que los centennials aprendan que existieron más tenistas aparte de Nadal y/o Federer
Opera prima del danés Janus Metz, la cual se centra en la rivalidad deportiva entre los tenistas Bjorn Borg y John McEnroe en torno a la final de Wimbledon en 1980. Aunque por momentos el realizador venido de la televisión sueca es capaz de culminar con gran habilidad ciertos montajes que nos trasladarán a ese enfrentamiento, en general el ejercicio se nota vacío en su ejecución y acto final. Las mejores tablas del film se registran hacia el par de actuaciones, donde Sverrir Gudnason y Shia LeBeouf otorgan solventes interpretaciones, confirmando que la narración optó por la estructura de este par, olvidando progresivamente lo que pudo ser algo emotivo.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre
La Región Salvaje (México, 2016)
Apta para: Aflorar tu instinto sexual alienígena ancestral salvaje
Créditos: El español ganador de Cannes y Venecia Amat Escalante, cambia un poco de registro en lo que significa su cuarta película mexicana. Sin dejar de lado ese “hiperrealista” estilo directivo, persiste en trabajar con actores novatos y propios de la región, sin embargo esta vez comparte el crédito de guionista con Gibrán Portela, responsable de también dos de las mejores cintas mexicanas de los últimos años: Güeros y La Jaula de Oro
De qué va: Una mujer mantiene relaciones con una criatura del espacio aislada en una cabaña. Cuando es lastimada por esta, acude al hospital para tratarse, pero conoce a un enfermero y a su hermana que viven reprimidos sexualmente, por lo que los invita a una orgía de otro planeta.
Expediente: Ganadora del León de Plata a la mejor dirección en el Festival de Venecia del 2016.
Pronóstico: No cabe duda que Escalante se ha arriesgado al salirse de su cómodo e hiperrealista con una historia que más que SF, presenta tonos surreales que se combinan en una literal orgía de géneros entre el drama y el terror, abordando también temas eróticos, homosexuales y feministas. En este híbrido de grandes tentáculos, el cinéfilo especializado encontrará ciertas referencias hacía aquel monstruo sexual de Zulawski, sin embargo Amat se encarga de tropicalizar la propuesta atacando con brutalidad tabús que aún hoy en día aquejan a la cultura y sociedad mexicana, tales como el machismo, la homosexualidad y la libertad sexual femenina, temas reprimidos de alto impacto social que el director maneja de forma ágil y metafórica
Aunque bien este experimento puede trastabillar en su humor accidental o en la poca credibilidad en cuanto a la exposición de la criatura, no olvidemos que el guion está conformado por un dúo dinámico envidiable y de lo mejor del cine nacional al momento. Definitivamente Escalante no hace cine para todos, pero en el panorama actual de la industria mexicana esto ya se está convirtiendo en un diferenciador punto a favor.
Dato curioso: La polémica le impidió llegar antes incluso a su cartelera de origen, estrenándose casi un año después de su coronación ¡Pinches distribuidoras mexicanas!
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh
Estrenos del 29 de septiembre
La Bella Durmiente (Sleeping Beauty, Estados Unidos, 1959)
Apta para: Encontrar a tu príncipe azul
Sin duda alguna el italiano Clyde Geronimi fue una de las piezas fundamentales del Disney de la post guerra, suavizando el tono oscuro de sus historias con fábulas que gracias a su inventiva técnica, musical y narrativa se convirtieron en clásicos, uno de ellos por supuesto la que quizá sea la antonomasia de la “Princesa Disney”: Aurora. Un relato imperativo para las chiquitinas de la casa, solo basta con recordar los grandes momentos de su villana (La alguna vez genial Maleficent) y su apasionante progresión hacía su clímax, donde la plana figura del príncipe se vuelve ese héroe que toda escuincla quiere ¡Olvídense de Moana y Angelina Jolie! ¡Padres! Lleven a sus princesitas.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3.5/5 Se Deja Ver
Kingsman: El Círculo Dorado (Kingsman: The Golden Circle, Reino Unido, 2017)
Apta para: Gente con modales
Créditos: Uno de los reyes actuales del blockbuster, Matthew Vaughn, en su sexto largometraje y segundo a cargo de los Kingsman, donde también le acompaña su inseparable guionista Jane Goldman. Repiten Taron Edgerton, Mark Strong y Colin Firth; se unen al reparto Jeff Bridges, Julianne Moore, Pedro Pascal, Elton John, Channing Tatum, Halle Berry y Michael Gambon.
De qué va: Julianne Moore se chinga a los Kingsman y los sobrevivientes se tienen que aliar a sus primos norteamericanos para salvar el mundo
Expediente: Secuela de la sorpresiva Kingsman: The Secret Service, un éxito de crítica y taquilla que hasta ahora ya ha amarrado una tercera parte a estrenar en 2019
Pronóstico de Ed Sunderland: Humor irreverente al estilo británico, violencia brutal y políticamente incorrecta, Kingsman fue un “sleeper hit” tras su lanzamiento por varios motivos, y consiguió moderado pero creciente seguimiento de culto similar al de lanzamientos como Deadpool y Ted, que siguen una vena cómica similar. Esto hizo posible una secuela tan sólo tres años después, por estrenarse a finales de este mes, que, con un reparto inferior en calidad histriónica a la original, pero el mismo equipo detrás del departamento creativo de dirección y guion, nos pueden dar más o menos una expectativa de lo que podemos esperar; repetición de gags y fórmulas, y apelación a los fans de la primera entrega. Lo cual gracias a la naturaleza irreverente de la producción mantendrá un poquito su integridad creativa, incluso con las concesiones que obviamente implica el que se trate de una secuela.
Una excusa no muy válida, pero justificable, para no ver “Madre” o “La Región Salvaje”. Si en su lugar prefieres apagar el cerebro con una historia consciente de su falta de pretensiones
Dato(s) curioso(s): El film incluye a 5 ganadores del Oscar. Todos los “Stateman” son nombrados como bebidas alcohólicas
Pronóstico en la escala de Ed Sunderland: 2.5/5 Mediocre
Lego Ninjago La Película (The LEGO Ninjago Movie, Estados Unidos, 2017)
Pronóstico por Dr. Dark (Juan Cruz)
Apta para: Niños seguidores de LEGO y padres masoquistas…digo, abnegados.
Créditos: Charlie Bean, animador involucrado en series de gran popularidad como Batman: The Animated Series ( 1992-1998), Ren & Stimpy Show, Dexter’s Lab y PowerPuff Girls. El maestro Jackie Chan (por que todos los orientales son iguales, ya ven…), Dave Franco (hermano del loco James), Olivia Munn y unos cuantos más que ni en su casa los conocen prestan voces
De qué va: cuenta la lucha de expertos pero atolondrados guerreros Ninja por salvar al mundo de una terrible amenaza, encarnada por el padre de uno de nuestros héroes Lloyd Garmadon, el Ninja Verde
Expediente: Primer largometraje basado en material original de LEGO
Pronóstico: The LEGO Movie (2014) resultó una agradable sorpresa y LEGO Batman (2016) fue una desternillantemente divertida aventura que logró parodiar al héroe encapotado sin ridiculizarle. Tras esos apabullantes éxitos era el momento de llevar a la gran pantalla un producto original de la marca de piezas para armar, la cual ya cuenta con una serie televisiva y videojuegos además de los sets de juguetes. Un movimiento arriesgado tomando en cuenta que, al margen de su buen guion, gran parte del éxito de las películas previas residió en el hábil manejo de personajes pertenecientes a diversas compañías y franquicias que de otro modo no podríamos ver juntos. Aunque promete ser entretenida, tiene poco que ofrecer a quienes no estén familiarizados con el concepto Ninjago.
Pronóstico en la escala del Dr. Dark: 2.5/5, y me estoy arriesgando.
Muerte Misteriosa (Wind River, Estados Unidos, 2017)
Pronóstico por Mrs. Punisher (Patricia Bañuelos)
Apta para: Poner a Taylor Sheridan como: “prometedor”, o dejar de creer en Cannes
Taylor Sheridan se avienta por 1ª vez a dirigir una película con guion de su autoría. Con el antecedente de su trabajo como guionista en Sicario y Hell Or High Water se confirma que los ambientes inhóspitos, violentos y aislados, propios de los hombres, machos masculinos y una que otra chica ruda, son su fuente de inspiración. En esta ocasión la historia habla de un rastreador (Jeremy Renner) que se enreda con una agente del FBI (Elizabeth Olsen) para investigar el asesinato de una chica en una reserva indígena americana. La cinta llega con el premio a Mejor Director (Certain Regard) en Cannes, pero como ya no les creemos mucho, mantenemos las expectativas bajas. Aun así confiamos en que el buen guionista tiene todo para ser buen director
Pronóstico en la escala de Mrs. Punisher: 3/5 Disfrutable Mehhhh
Amor en Línea (Un profil pour deux, Francia, 2017)
Apta para: Baby boomers que no saben usar el tinder
Adaptación muy libertina del relato de Cyrano de Bérgerac donde las identidades de las redes sociales de nuevo hacen de las suyas cuando un viejo viudo, a través de un joven contratado por su hija, descubra las ventajas y beneficios de andar buscando amores por el internet. De nuevo estamos ante otra insulsa comedia romántica francesa que sorprende ahora por llegar a cartelera occidental en su mismo año de estreno, tendencia que nos confirma que tal vez el latino ya está cambiando la basura de Videocine por basura importada de Europa de un poquito de más simpatía y buen gusto (solo poquito). Dirige Stéphane Robelin en su tercer largometraje.
Pronóstico en la escala del cazarecompensas: 2/5 Absurda
Tierra de Sangre (Chile, 2013)
Pronóstico por Flaco Cachubi (Eduardo J. del Valle)
Apta para: Catadoras de vino fans de Crepúsculo.
En 2014 una pareja de turistas gringos descubren por accidente “Tierra de Sangre”, una misteriosa viña en la que ha proliferado el cultivo del Carmenére Chileno, una cepa considerada extinta desde el siglo XIX. En ese lugar, una mujer se encargará de relatarles la siniestra leyenda y el secreto milenario ocultos tras los viñedos chilenos. Con factura de promocional de telenovela Made in Televisa, la opera prima de James Katz pretende ser una obra de estética preciosista; un cuento de hadas con tintes vampíricos, que pese a las buenas intenciones, transpira una sobrada dosis de melcocha y cursilería disfrazada de romanticismo, la cual provocará que los verdaderos fanáticos del cine fantástico se cuajen en la butaca esperando que la propuesta fílmica/vinícola termine pronto para mejor ir a beber un trago. Actúa un elenco internacional – que no multiestelar- para beneplácito de los países latinos en donde la cinta será estrenada. Representando a México tenemos a Aislinn Derbéz y a José María de Tavira. A los demás, en su casa los conocen. Literal.
Pronóstico en la escala del Flaco Cachubi: 2.5/5 Mediocre
Robert: El Muñeco Siniestro (Robert The Doll, Reino Unido, 2015)
Apta para: Buscarle su parejita a la Annabelle
Traída a ustedes desde un puerco desván de Londres para complementar y/o aprovechar la mediana euforia del fracaso de Annabelle, este excremento fílmico no es más que un plagio paupérrimo de cintas como la ya mencionada, Chucky y hasta aquel capítulo de la serie Goosebumps de Slappy the Dummy(que lógicamente causa más sustos que esta porquería), donde na criada al ser despedida, deja en la casa un muñeco diabólico cabrón que quiere poseer al escuincle. Dirige un tal Andrew Jones, que a juzgar por su currículo se dedica solo a filmar terror serie b de la más baja calaña para después esconder las únicas copias en el sótano de su casa.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 0/5 Sin comentarios
Z, La Ciudad Perdida (The Lost City of Z, Estados Unidos, 2016)
Apta para: Perderse en el anonimato cinematográfico
Créditos: James Gray no termina por despegar de manera rotunda, por lo que se enfrasca en su misión más ambiciosa tras 5 largometrajes que se debatían entre lo elogiable y la mediocridad. Para esta expedición se hace de los servicios del ascendente Charlie Hunnam, Robert Pattinson, Sienna Miller, Tom Holland, Angus Macfayden y hasta el Emperador Palpatine Ian McDiarmid.
De qué va: La historia del Coronel Percy Fawcett y su obsesiva búsqueda por la ciudad perdida del Amazonas, la cual lo llevó a su perdición y desaparición en 1925
Expediente: Basada en hechos reales y adaptada del libro de David Grann, el relato abarca los varios intentos que tuvo Fawcett por encontrar aquella ciudad, fuente de mitos y leyendas.
Pronóstico: Hay un problema con el cine de Gray, y es que no tiene clímax. La correcta ejecución de la de hasta ahora su mejor obra se ve opacada por este mismo padecimiento tras no encontrar en 140 minutos el momento indicado para incluir un momento cumbre que nos haga empatizar o estremecernos con la historia del explorador, sus compañeros y/o familia. Así, la buena adaptación se escurre sin ningún esbozo de pasión que le haga justicia ni al sacrificio plasmado, ni a las buenas intenciones directivas de Gray o histriónicas de sus inmiscuidos.
En este último rubro sorprende ver a un Hunnam repuntando su carrera; como Fawcett, el joven también King Arthur de este año demuestra que tiene destellos de talento dramático para hacerse en un futuro de mejores, más serios y/o complejos papeles que lo puedan llevar a la gloria. Así mismo Pattinson de nuevo confirma que su zona de confort se encuentra en los personajes secundarios de bajo perfil, entre más escondidos entre mugre, barbas largas y minutos, mejor. En general una lástima, pues la película no es mala, sin embargo entre su buen tratamiento, interpretaciones y momentos, uno no encuentra ese detonante que la saque de la mediocridad
Dato curioso: Cuando Gray le escribió a Ford Coppola para pedirle un consejo sobre cómo filmar en el corazón dela jungla, Coppola solo respondió: “No vayas”
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre (Pero salvable apenas)
2 Comments
Tras sobrevivir varios terremotos en las últimas semanas y la pérdida de algunas figuras importantes (Carlos Íñigo y Hiromi Harakawa), regresamos al asunto.
Cartelera pobre… esperaré a ver como le va a Blade Runner 2049.
Y por cierto, ¿qué te hizo cambiar de opinión acerca de LEGO Batman?
Creo que LEGO Batman nunca me sorprendió estimado, pero quizá en el Palomero la califiqué mejor de lo que debía, debido a los buenos resultados de The LEGO MOvie
NO este tan seguro de que fue una cartelera pobre estimado, en estos últimos días hemos tenido bastantes sorpresas
Gracias por pasar a su palomero