Pronóstico Palomero (Estrenos del 16 al 31 de Agosto)

Queridas y estimados terroristas anónimos sarahahienses:

Allá en lugar llamado México están pasando cosas bien pinches raras que ni mi mente omnipresente logra comprender, situaciones tan surrealistas que ni Luis Buñuel o Salvador Dalí hubiesen imaginado, y es que mientras acusan a uno de los mejores futbolistas de su país de cargos de narcotráfico, a un asesino sinvergüenza le condonan tres cargos criminales ¡Mire nomás su merced! Que hasta celebran ya un disque Día Nacional de Cine Mexicano sin nada bueno qué celebrar (con sus siempre bonitas excepciones). ¿Pero saben qué es lo más curioso? Que Godzilla visitará la capital de dicho país para rodar unas escenas de su última película y toda la raza anda bien pinche emocionada aún sin darse cuenta que son gobernados por una raza de dinosaurios alienígenas ancestrales tricolores inmortales desde hace ya 90 años, ¿a poco no es chistoso? Con decirles que el líder de esas criaturas gubernamentales es un pinche raptor medio baboso y con copete ¡Ah que mi México tan surreal! Como en su buena época de oro del cine.

Pero bueno, ¿y la cartelera de mitad de agosto? Con mucho ruido y pocas nueces ¡Pero no teman! Que nuestra sagrada columna predictiva ya está aquí como cada quincena para defenderlos del bodrio, salvar su billetera y mejor recomendarles que se vayan a ver unos reestrenos de lujo, porque los estrenos del año están más quemados que Rafael Márquez.

¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! ¡El limpio! ¡El pulcro! ¡El verdadero! ¡El libre de todo crimen! La única guía predictiva del cine, la cartelera y sus estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Con un 92% de efectividad y avalado por el Departamento del Tesoro de los Estados Unidos, el TLCAN, la KGB, el FBI y los agentes de vialidad de México ¡Recuerda! Que ir al cine sin tu Pronóstico Palomero es como Rafa y Julión sin lavaderos, como México sin dinosaurios, como Corea y Estados Unidos sin hartas bombas nucleares, como una ardilla sin nuez, como la niña Targaryen sin sus dragones, como el Día Nacional del Cine Mexicano sin buen cine mexicano, como Ricardo Arjona con letras coherentes, como el TLCAN sin el pelón Salinas de Gortari ¡No se puede! ¡Imposible! Comparte tu Palomero y sálvate del bodrio ¡Bienaventurad@ seas!

Atte. El Fett

 

Calendario Palomero

 

Estrenos del 14 de agosto

Locos por las Nueces 2 (The Nut Job 2: Nutty by Nature, Canadá, 2017)

Apta para: Mejor chingarse unos cacahuates garapiñados

Es indecente ver cómo los canadienses desperdician dinero en una saga animada de tan baja calidad. Desconozco si la muy mala primera parte del 2014 recaudó algo, pero ya es un chiste de mal gusto que hasta una tercera se encuentre producción. Dirigida por el novato Cal Brunker, en esta ocasión la ardilla morada y todos sus nada graciosos amigos intentarán salvar su parque de la demolición. Excesiva, nula de humor y con una sinvergüenza toma de perfiles y caracterizaciones de otros filmes, subproductos como estos deberían ir a parar al videohome antes de terminar en la basura. Prestan voces Will Arnett, Katherine Heigl, Maya Rudolph, Jackie Chan y Peter Stormare.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Sieranevada (Rumania, 2016)

Apta para: Pensar en morir lo más rápida e indoloramente posible

El neorrealismo que tanto adora Cannes esta vez llega a un límite mortal en un film de 173 minutos donde no pasa ni un carajo. Una reunión familiar alrededor del fallecimiento del patriarca se torna en un arma de aburrimiento y pretensión narrativa que nos hace de nuevo pensar que el Festival de Cannes necesita un filtro urgente en sus seleccionadas, vengan o no de cineastas reconocidos como el rumano Cristi Puiu, que venía haciendo las cosas bien incluso ya habiéndose llevado un Premio en la sección Una Cierta Mirada en 2005 ¡Cómo urgen que estos sobrados directores actuales estudien el movimiento Dogma!

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Aquí Sigo (México, 2016)

Apta para: Baby Boomers, hijos  y sus nietos

Y si hablamos de una razón para celebrar al cine mexicano ese es el documental, formato que sigue representando lo mejor de la industria y que ahora de la mano de Lorenzo Hagerman presenta un emotivo pero también interesante ejercicio social centrado en una reflexión sobre la tercera edad, la generación experimentada y que también está a punto de partir. Hagerman, un documentalista político y social, ya había dejado buen sabor de boca con H2Omx, así que habrá que darle de nuevo la oportunidad con una narración que si bien se tornará existencial, también será un buen recurso de comprensión comercial y social para despedir y recordar al Baby Boomer.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh

 

Obsesión (Broken Vows, Estados Unidos, 2015)

Apta para: Obsesionarse con buscar la salida de la sala

El clásico cuento de la novia psicópata pero desde el punto de vista de la mujer, como todo en estos días y tendencias comerciales-sociales. El problema es que de nuevo no funciona, y es que además de un horrendo casting y una narración que cumple con los requisitos del género pero se torna progresivamente más ridícula, los matices de esta obsesión loca lucen tan ligeros como falsos comparados con la horrible situación actual en torno a la violencia de género, en donde muchos de los casos se desprenden de argumentos como estos. Mal comienzo para el novato Bram Coppens a pesar de tener en la nómina a Wes Bentley y a la bella Jaimie Alexander.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

El Cielo esperará (Le ciel attendra, Francia, 2016)

Apta para: Jovencitas con mucho yihadista en su Facebook

Polémico relato abordado de una forma superficial y peligrosamente estereotipado, donde dos jovencitas son seducidas por el lado oscuro del amor yihadista aludiendo a este tema de interés actual y social donde varias chicas europeas son acosadas a través de las redes sociales por cierto tipo de adolescente de medio oriente. Sobra decir que a pesar de ser tan ingenua, mediocre y torpemente arriesgada, su estreno se verá favorecido por la reciente noticia que circuló de manera viral donde una alemana paso a ser víctima de un grupo de jóvenes adeptos al terrorismo. Esta errónea calificación generalizada es dirigida por Marie-Castille Mention-Schaar.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda

 

Annabelle 2: La Creación (Annabelle: Creation, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Comprarse un adorable nenuco

Si el cinéfilo respetable de este recinto busca pruebas contundentes de cómo algunos medios se venden a las productoras–distribuidoras para emitir una opinión condescendiente y falsa, tome su merced a esta cinta del montón como ideal ejemplo. Revestida como “la película de horror del año”, la realidad es que estamos ante otro panfleto de terror mierdero con los mismos clichés, elementos, personajes y por supuesto la misma y predecible historia de diario: posesiones, niños, exorcismos, etc… Si bien es cierto que el director David F. Sandberg es capaz de encausar un par de sustos muy efectivos, sus buenas intenciones sucumben gracias a las fallas generalizadas del guion y a la final incoherencia narrativa con sus otras “secuelas”. Por ahí aparece Miranda Otto.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas 2/5 Absurda

 

Mujer en Llamas (Kidnap, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Olvidar que existió alguien que se llamaba Halle y se apellidaba Berry

Mejor que la película (la cual se puede resumir con el puro tráiler como un ejercicio de acción serie b forzado, ridículo y predecible), hablemos de lo ofensivo y/o estúpido que resulta la traducción del título para la cartelera latina, haciendo obvia alusión a aquella mediana pero entretenida cinta de acción Hombre en Llamas con Denzel Washington. ¿Es porque Denzel y Halle Berry son negros? ¿Es porque por default un negro de acción debe estar en llamas? ¿Es para llamar la atención y engañar a la audiencia que es la misma historia pero ahora con mujer? ¿Qué esto no es un revés comercial dada la diferencia entre ambas? Como sea el caso, esta sandez es dirigida por el español de 2a mano Luis Prieto.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Cara de Guerra (Full Metal Jacket, Reino Unido, 1987)

Apta para: Adorar al Dios Stanley

Restreno de la penúltima cinta de Kubrick protagonizada por Matthew Modine, Adam Baldwin, Vincent D’Onofrio, Arliss Howard y la legendaria interpretación de R. Lee Ermey, uno de los pocos histriones a los que el Maestro dejó improvisar. Un acercamiento psicológico al conflicto bélico de Vietnam expuesto de manera brutal a partir de la concepción del principal elemento asesino en la guerra: el soldado; Kubrick desmenuza la deshumanización sufrida en una primera parte, mientras que en su segundo acto busca de manera contraria profundizar en el elemento humano dentro de un escenario lleno de muerte. Aquí lo irónico es que a pesar de ser uno de sus ejercicios menos afortunados, Full Metal Jacket fue, es y seguirá siendo una genialidad y joya dentro del género #RespectKubrick.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 4.5/5 Buenaaaaaza

 

Estrenos del 24 de Agosto

La Torre Oscura (The Dark Tower, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Ponerse nazi y quemar hasta los libros

Créditos: El danés Nikolaj Arcel dirige y se comparte el crédito de guionista con otros 3 mequetrefes, entre los que destaca Akiva Goldsman, un inútil “one hit wonder” responsable de algunos de los más horribles bodrios de los último años. Protagonizan el nuevo moreno de moda Idris Elba, el perdido Matthew McConaughey y los secundarios Dennis Haysbert y Jackie Earle Haley.

De qué va: Un mítico pistolero, último de los caballeros, debe confrontar y detener a la maldad encarnada en un hombre de negro para que este no destruya La Torre Oscura, centro de convergencia de todos los universos

Expediente: Basada en la serie de 8 novelas de Stephen King que el mismo autor califico como su “obra maestra”, una mezcla entre fantasía, terror y western de culto que también dio a lugar a una serie de comics como precuelas.

Pronóstico: Parece que las novelas de King están mayoritariamente destinadas al fracaso en su adaptación al cine, porque al menos que te apellides Kubrick y hagas de El Resplandor lo que se te plazca en gana (para buenos propósitos), todas las demás versiones en guion carecen de la fuerza épica y narrativa del autor, procreando productos que van de una mediana hasta una muy baja calidad. El colmo de este trágico caso es que el efecto parece ser inversamente proporcional (entre mejor sea el libro peor la película), pues para mucha de la crítica y media especializadas estamos hablando de la peor película no solo del año, sino salida de los libros de King, en otras palabras, el cine de nuevo se ha cagado en sus historias y ahora de manera monumental en su “magnum opus”.

Los errores que originan este caos son tan obvios que a veces me cuestiono si Hollywood está liderado por gente con un IQ demasiado bajo: comenzando por la selección de un director ajeno a los 3 géneros que conforman la historia y terminando con el parchado de 4 mediocres y/o pésimos guionistas que terminan por pulverizar el relato arrebatándole de toda su esencia y/o atractivo. El tráiler ya era la crónica de un gran fracaso anunciado, pero lo más deprimente es ver cómo Idris Elba sigue bajando sus bonos y alguien como Matthew McConaughey vuelve al hoyo actoral del que tanto pinche trabajo le costó salir, y es que dicen las malas lenguas, que estamos ante quizá el papel más horrendo de su carrera.

Dato curiosos: King mencionó que sus principales influencias para escribir la serie de novelas fueron la película El Bueno, El Malo y El Feo y la saga de The Lord of the Rings.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Verónica (México, 2016)

Apta para: Celebrar al menos un poquito de buen cine mexicano

Opera prima de los autonombrados “Los Visualistas”: Carlos Algara y Alejandro Martínez – Beltrán, conocidos por ser los creadores y guionistas de los 65 capítulos y 3 temporadas de “Blue Demon”. Pues bien, para su primer film estos dos “mamertos” se amparan en una de las más interesantes películas mexicanas del año, un thriller psicológico que se enfoca en una psicóloga retirada que retoma la práctica cuando atiende a una joven cuyo terapeuta anterior ha desaparecido misteriosamente. Protagonizan Arcelia Ramírez, Sofía Garza y Olga Segura; las dos últimas, jóvenes actrices que comienzan su carrera y afortunadamente se han alejado del cáncer telenovelero que invade México.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh

 

En el nombre de mi hija (Au nom de ma fille, Francia, 2016)

Apta para: Papás luchones

Loable adaptación en base a la investigación y relato autobiográfico de André Bamberski, padre de familia que durante 3 décadas luchó por descubrir la verdad y condenar a los culpables de la muerte de su hija Kalinka de 14 años, caso que sacudió a la sociedad y a los medios franceses en 1982. La experiencia del director Vincent Garenq en el formato documental hace que la cinta escape de todo elemento sensiblero y se centre en una especie de acopio de información que se va abriendo paso entre el drama y el thriller, sin embargo también dicha inexperiencia en la ficción hacen que los repetidos flashbacks lastimen en momentos el ritmo de la cinta. Quizá no trascienda en cine, pero se volverá un buena recomendación televisiva para pasar el rato.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh

 

Duro de cuidar (The Hitman´s Bodyguard, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Ryan Reynolds solo se dedique a ser Deadpool

Si usted alguna vez se preguntó si existía alguien más malo que Stallone para dirigir una película de acción, aquí tiene su respuesta: Patrick Hughes, director de The Expendables 3, vuelve ahora cargando con el actor más insoportable sobre la faz de la tierra, Ryan Reynolds, acompañado del negro más cliché de la pantalla, Samuel L. Jackson, en una mitad comedia, mitad cinta de acción, donde el mejor guardaespaldas del mundo debe proteger a un peligroso asesino a sueldo para llegar a testificar en un juicio. La química entre estos dos es tan absurda y las secuencias tan débiles que hasta se extraña la efectividad caricaturesca de Chris Tucker y Jackie Chan.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Casi una gran estafa (México, 2017)

Apta para: Aguar la celebración por el buen cine mexicano

Y para no perder la costumbre y terminar la fiesta del cine mexicano tempranito, he aquí un inmundo y claro ejemplo del porqué la industria tiene mucho qué sufrir y poco qué celebrar. Otro de esos excrementos televisivos revestido de más de una hora de duración para que parezca cine; agregamos personajes de novelas, estereotipos groseros, situaciones sexuales, gags físicos, diálogos estúpidos ¡Y Vualá! Tenemos una cinta sobre un atraco criminal recreado un sinfín de veces dirigido por alguien llamado Guillermo Barba. Protagonizan Christopher Von Uckermann, Zuria Vega y Roberto Aguirre.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada

 

Viaje por el cine francés (Voyage a travers le cinema francais, Francia, 2016)

Apta para: Justificar toda la mierda de cine francés moderno que nos llega a cartelera

Archivo de tres horas y media de duración que nos muestra la historia del cine francés desde los años 30’s hasta finales de los 60’s, época en la que la corriente de la Nouvelle Vague recibía con los brazos abiertos a los antes críticos y ahora directores Francois Truffaut, Jean Luc Godard y Claude Chabrol, entre otros, concibiendo así una nueva etapa en el lenguaje cinematográfico. Aunque el montaje es ágil y ameno, queda claro que el ejercicio es mucho más recomendable para los amantes y estudiosos del cine, los cuales no dejarán de apuntar clásico tras clásico mientras ahondan en la historia de la que es no solo la cuna del séptimo arte y del Festival de Cannes, sino hasta la fecha también una de las más importantes e influyentes escuelas narrativas dentro de la industria global. El director Bertrand Tavernier, ganador del BAFTA, de la Palma y del León de Oro y del Oso de Berlín, le hace justicia a su origen siendo uno de los artistas más fuertemente influenciados por aquella época, cuando iniciara su carrera a principios de los 70’s.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3.5/5 Se Deja Ver (Recomendable solo para amantes y/o estudiosos del cine y su historia).

 

La Bella y la Bestia (Beauty and the Beast, Estados Unidos, 1991)

Apta para: Olvidar la decepcionante versión del 2017

Si quisiéramos hacer un TOP de las mejores películas Disney como resultado de una encuesta global, indiscutiblemente el clásico nominado al Oscar (mucho antes de establecer la categoría animada) entraría al menos en el lugar 3. Sin duda el cuento por antonomasia dentro del “cine de princesas”, la visión de 80 minutos de Gary Trousdale supera en todos los ámbitos a su mediocre y por momentos absurda homóloga del 2017, comenzando por sus inolvidables y sublimemente dirigidos números musicales, la estructuración de sus personajes a pesar de su fugaz duración, y finalmente en el elemento mítico que encausa en automático situaciones, clímax y un final muy emotivos. Cabe destacar que estamos también en una época donde el doblaje latino incluso llegaba a superar las voces originales, ¿será este uno de esos casos? A gusto personal, lo que sí es seguro es que hay que llevar a sus bestias y bellas a ver mejores épocas y materiales animados.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 4.5/5 Buenaaaaaza

 

La Naranja Mecánica (A Clockwork Orange, Reino Unido, 1971)

Apta para: Un poquito de ultra violencia y del viejo mete–saca, mete-saca

La película perfecta ¡No hay más! Imprescindiblemente compleja y divertida, la mística narrativa de Kubrick englobaría todo el quehacer artístico en una sola obra: La libertina concepción desde su adaptación literaria, la cuestión actoral que rebasaba la interpretación para sumergirse en los personajes de manera escabrosa, la teatralidad definitoria de un director obsesionado por la perfección visual y la perspectiva simétrica en cada cuadro, la conjunción musical cuasi divina que aquí alcanza limites oníricos y protagónicos nunca antes vistos tras incluso situar a Beethoven como un testigo accidental de la violencia y redención, y finalmente, su construcción argumental bajo un enfoque de ficción especulativa y toques de comedia, drama y suspenso. Sin duda alguna, el mejor cierre en la filmografía de Kubrick que refleja una frialdad narrativa sin libertad de juicios o percepciones. La Naranja es lo que es: armoniosa, amenazadora, obsesiva, perfecta, divertida y… mecánica.

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 5/5 Excelso (Hace mucho que no ponía un 5. Por favor, comparen este nivel para una mejor comprensión en la escala calificativa)

Etiquetas:  

Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


8 comentarios

  • Y se me hizo raro que nuestro druggie Fett no haya considerado a Barry Lyndon la edición pasada… aunque ya me proyecte viendo al Fett dormido con todo y casco con un enorme poster de Kubrick y una estatua de Han Solo Unlimited (cinco Han Solos en carbonita haciendo coreografia… eh eh eh…)

    Responder
  • primero que nada quisiera decir algunas palabras a nuestro amadisimo stanley ”’napoleon bonaparte ”’ kubrick, algo que me eh fijado es que actualmente,que en todo este desmadre de la corrección política y demás madres pos modernistas, se esta viendo su obraq con demasiadas reservas,al punto de que le están asignando ideales politico/ideologicos tan absurdos que destrozan su leyenda, el tipo no era de los que ”’metian el dedo en la llaga”,el era como esa escena de ”inglorious bastards donde aldo raine le mete el dedo en la herida a von hammersmark,ASI de osado era,no puedo ver como aun hay gente que tilda a von trier y a noe como ”’genios trangresores”’ sin ver que uno de en el cine mainstream ya hacia cosas ”rompetopicos”. En fin,pasando a cosas mas recientes; me deprimió de sobremanera que usted o flaco cachubi reseñaran esa de ”Hazlo como hombre”, no es que tenga algo con la señora aida,pero siento que fue demasiado indulgente, y creo que si queremos un mejor cine mexicano, no se debe hablar bien de esa ”’casquería barata/sacacuartos”’ que tratan de pasar como ”película de contenido social”’.
    p.t. es chistoso,una de las razones por las cuales stephen king repudio la de ”el resplandor”’ fue por que el film no fue tan condescendiente con el publico gringo como el es en sus novelas.

    Responder
    • Gracias por sus comentarios estimado

      De hecho estos centennials andan buscandole cosas donde no deben, sin tan siquiera poder apreciar el cine del maestro como es… perfecto y pulcro
      No se preocupe estimado, esta vez le toco a mi compañera Vilma, que a veces se portan demasiado bien con el cine mexicano pero aun asi creo que su crítica fue buena y directa.. es mala jajaja. Lo se, yo soy mas inmisericorde, pero pronto me tocara de nuevo ver un bodrio de tal magnitud

      Saludos y gracias por pasar a su palomero estimado

      Responder
  • ¿Cómo qué todas las versiones fílmicas de Stephen King son malas? ¿Qué hay de Misery, Carrie (la original, no el bodrio de 2013), It (también la original), Dead Zone, Stand by Me, The Mist, Green Mile y la más importante: Shawshank Redemption? Es más, incluso Christine y Cementerio de Mascotas, dentro de su mediocridad, son buenas adaptaciones.

    Por cierto, ¿qué tan mal está la cartelera que hay que acuñar al renacimiento Disney y a Kubrick para compensar las cosas? Y lo más irónico es que dichas obras se pueden ver en un Blu ray (no digo Netflix puesto que ahí no tienen casi nada de Stanley Kubrick, por poner un ejemplo) Alguna vez llegaron a publicar un artículo que decía que los reestrenos de viejas cintas en el cine hacía mal a la cartelera puesto que impedían que llegaran otras obras a nuestro país. ¿Qué será ahora?

    Y ya que tocamos al maestro, ¿llegó a ir a la Exposición que hubo en la Cineteca? Yo sí y me sentí como Po visitando el santuario de los maestros. La disfruté al punto de ir dos veces.

    Responder
    • Sabe que estimado, creo que si exageré, pero viendo esa lista de SALVABLES, creo que Carrie si esta sobrevalorado, quedandome solamente con Shawshank y Misery. Eso la verdad que independiente a Curry, el serial fue muy mediocre (una buena noticia para la nueva versión) . Por otro lado creo que entonces tengo algo de razón estimado, de ahí en adelante puro producto de mediano a mal con el King

      Usted mismo lo ha dicho estimado… esta muy, muy, muy mal, vea nomas los estrenos ¡La Torre Oscura por Kubrick!

      No me tocó estimado, espero volver a agarrarla en algun futuro
      Gracias por pasar a su palomero

      Responder
  • Yo solo ire aver las de Kubrick.

    Responder

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

*

*

*