Pronóstico Palomero (Estrenos del 1 al 15 de Septiembre)
Estimades compañeres:
Sean todos(as) bienvenidos(as) a la columna predictiva fílmica más inclusiva y sabia del orbe, en donde heteros, homos, binarios, no binarios, bisexuales, elles, ellos, aquellas, musulmanes, católicas, transexuales, negros, blancas, indios, morenitas, trigueños, bronceados de Palazuelos, latinas, europeos, generación X, Y, Z, boomers, etcétera (menos los anti vacunas, esos si váyanse a la chingada de aquí por favor) serán ungidos(as) por igual con el conocimiento cinematográfico milenario para así dispersar el maldito bodrio que no distingue entre sexo, raza, género y/o condición.
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! ¡La inclusiva! ¡La realista! La única guía predictiva del cine, la cartelera y los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Con un 91.2% de eficacia predictiva ¡Recuerda! Que ver o ir al cine sin él es como México sin 40 huracanes por año, como la Cenicienta sin su zapatilla, como el Barcelona sin Messi, como un estudiante de 20 años con presión ¡Disfuncional! ¡Inservible! ¡Inútil! Comparte la sabiduría fílmica y aléjate del maldito bodrio.
Atte. El Fett
Estrenos del 2 de septiembre
Sang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos (Estados Unidos, 2021)
Créditos: Destin Daniel Cretton, un “indie” cada día menos “indie” y que va que vuela para convertirse en otro “one hit wonder” gracias al formidable “coming of age” Short Term 12 (que lanzó a Brie Larson a la fama). Protagoniza Simu Liu, acompañado de Awkwafina y Michelle YeohVa para: Cartelera
De qué va: Una copia de Bruce Lee con súper poderes y mitad americana, tendrá que enfrentar su pasado y a su padre no solo para salvar al mundo, sino también para volverse el “anilludo” más cabrón del kung fu.
Expediente: 25° film del Universo Cinemático de Marvel y el 2° de 4 a estrenarse este 2021 (si, aún faltan dos más). Daniel Cretton debuta en la franquicia, siendo este su quinto largometraje
Pronóstico: Con seguridad les afirmo que esta será la “mejorcita” cinta de Marvel en este 2021 debido a dos razones: la simplicidad de otro guion plagado de clichés y adepto a la estructura del camino del héroe; y la dirección de un Cretton que a pesar de dar tumbos dramáticos en sus últimas dos cintas, suele encausar un correcto histrionismo y valores técnicos a sus relatos. Por lo tanto y siendo este otro film de origen y despegado de cierta forma del hartazgo de los mismos personajes de siempre, el cineasta tiene la oportunidad de desplegar al menos lo que sería un buen entretenimiento veraniego que de una pausa o aminore el pensamiento colectivo del “¿por qué mierda seguimos viendo la misma pinche historia en todas las películas de superhéroes?”
Dato curioso: Shang-Chi fue concebido como una ilusión súper poderosa de Bruce Lee, por lo que los 80 se consideró hacer una serie sobre el personaje con Brandon Lee como el protagonista
Más allá de la fiesta (Estados Unidos, 2021)
Quizá lo más interesante de este bodrio juvenil de Netflix no sea su comedia “paranormal” (en la que una chica se muere de una tremenda “peda” en el baño, para regresar a remendar su vida), sino el origen de su director, Stephen Herek, que por allá de los 80 dirigió las primeras partes de Critters y de Bill & Ted, y que no parece recuperarse desde aquel entonces cayendo al retrete del líder de los streamings. De ahí en más, todos los mayores de treinta años nos morimos después de una tremenda peda, se llama “cruda”, y las cosas que hacemos para enmendar nuestras estupideces de la noche anterior se llama “cruda moral”. Esta es una burda metáfora de fin de semanaVa para: Netflix
After: Almas Perdidas (After We Fell, Estados Unidos, 2021)
Este castrante melodrama es en realidad una secuela de una película estrenada originalmente en amazon prime en 2020, y que básicamente trata sobre lo absurdo que pueden llegar a ser las singularidades de las relaciones adolescentes, pero llevados a una estúpida extravagancia donde todo se vuelve un culebrón de insignificancias entre dos tipos que no saben si se aman o no. Pues bueno, ahora que si se aman y deciden estar juntos, el argumento de esta secuela es volver a dudar si se aman o no ¿Será que estas idioteces son solo un reflejo de la vida real? Quiero creer que no. Lo peor es que ya se viene la tercera parte en 2022Va para: Cartelera
Fahim: La historia de un niño (Fahim, Francia, 2019)
Dentro del marco del tour de cine francés en México (que generalmente es una excusa para que los franceses caguen bodrios en nuestra cartelera), se presenta esta mediocre drama sobre superación personal, que más que ser un retrato honesto sobre la situación de refugiados, se desarrolla de la forma más simplona y artificial dentro de un entorno de crecimiento deportivo – mental por parte de su protagonista, un niño nato para el ajedrez que tras llegar con su padre a París desde Bangladesh, buscará que su talento les ayude a culminar su asilo político. Dirigido por Pierre-François Martin-Lava, otro actor que le juega a ser director (abundan en Francia).Va para: Cartelera
El Gran Cuento de los Osos (La fameuse invasion des ours en Sicile, Francia, 2019)
Adaptación del cuento infantil de Dino Buzzati, este film de animación del ilustrador y autor de cómics Lorenzo Mattotti, participó dentro de la selección de Cannes del 2019 en la sección “Una Cierta Mirada”. La historia va de cuando el hijo del Rey Oso es capturado por un grupo de cazadores en las montañas sicilianas, el Rey decide invadir el reino en el que viven los hombres con la ayuda de su ejército y de un poderoso mago. Una atractiva fábula que mantiene el equilibrio narrativo para gustar a chicos y a grandes con su analogía de equilibrio y respeto entre especies. Una “bonita” y correcta opción dentro de la mezquina importación de cine francés.Va para: Cartelera
Estrenos del 3 de septiembre
Cenicienta (Cinderella, Estados Unidos, 2021)
Existen más de 200 adaptaciones del cuento de hadas publicado en 1634 (entre largometrajes, cortos, series), y que tienen su origen en 1914 con Mary Pickford en el protagónico. La más reciente de ellas (que encaja en lo meramente televisivo) responde a dos tendencias: la inclusión de género y el empoderamiento femenino, mismas que encajan a la perfección en este musical moderno por las concesiones que otorga el mismo relato, basado prácticamente en la fortaleza femenina del eterno arquetipo de su heroína originada de la tragedia. Divertida incluso en sus gags y excesos mediáticos, a destacar la radiante inclusión de Camila Cabello en su debut fílmico (toda ella es hermosa).Va para: prime
Estrenos del 9 de septiembre
Malignant (Maligno, Estados Unidos, 2021)
Créditos: El “comienza franquicias” James Wan, que tras su última cinta de terror “Aquaman” (horrenda de ver), regresa a sus brujerías, posesiones y/o monstruillos del pasado por qué pues eso deja y/o no se le ocurre otra caraja cosa. Protagoniza su Annabelle… WallisVa para: Cartelera
De qué va: Un amigo imaginario endemoniado vuelve a las andadas para mostrarle a su “amiguis” (pero ya adulta) una serie de brutales asesinatos que comete en su entorno y que lo van acercando a ella y a revelar un oscuro secreto de su pasado.
Expediente: Onceavo largometraje del más sobrevalorado director de terror de la era moderna, que seguirá el mismo patrón de comenzar una saga para después abandonarla y quedar como productor.
Pronóstico: Doña Wan es como la señora de la fonda de comida corrida de la esquina de tu oficina “godín”, que siempre tiene tres variantes del mismo menú (y milanesa cuando no te apetece alguna de las tres): Un día tiene bistec (El Conjuro), otro día bistec en salsa verde (Insidious), y otro día fajitas con frijolitos (la película en cuestión), pero al final siempre es el mismo bistec que viene de la misma compra y de la misma carnicería. El aspecto “impresionista” son ya solo los efectos, la música, la fotografía o la violencia que le pueda agregar, al final de cuenta condimentos (sal, salsa picante) que intentan esconder el mismo sabor en esta ahora combinación entre slasher a lo “Pesadilla de la Calle del Infierno” y sus mismas y ya aburridas posesiones ¿Quieren tragarse lo que hay o prefieren milanesa (Aquaman, Saw, Rápido y Furioso)?
Dato curioso: Annabelle Wallis ya había protagonizado “Annabelle”, otra bistec del universo Wan
El bebé está listo (Baby Done, Nueva Zelanda, 2020)
Comedia sobre la maternidad y el cambio de roles “sociales” que sufre una pareja que se enfrenta a un embarazo medianamente deseado. Dirigida por el desconocido Curtis Vowell, la cinta logra su distribución gracias al empuje que le da el nombre de “Taika Waititi” como productor, y no precisamente a su natural tratamiento sobre las complicaciones y vicisitudes que surgen durante el embarazo y a las buenas críticas que ha recibido desde el año pasado su actriz protagonista, Rose Matafeo, una nueva y emergente actriz de la televisión neozelandesa que destaca en esta sencilla pero ágil comedia moralina y familiarVa para: Cartelera
Amenaza bajo el agua: No podrás escapar (Black Water: Abyss, Australia, 2020)
El director australiano Andrew Traucki mejor se debería dedicar a tener un acuario, y es que desde 2007 y a lo largo de 5 producciones, solo se ha dedicado de alimentar a sus tiburones y cocodrilos con carne adolescente que no debe de andar nadando a lo pendejo. Esta por ejemplo no es una cinta original, sino una secuela de su debut “Black Water” (2007), y que cuenta como un grupo de amigos será devorado por una hambrienta manada de cocodrilos. Efectiva dentro de su segmento de supervivencia y del formato “serie b”, cintas como estas me hacen pensar que es más probable que te coma un animal en Australia a que te asalten en México.Va para: Cartelera
Clases de Historia (México, 2018)
Ahorita hay que hacerle caso a cualquier cosa mexicana de naturaleza “indie” que se atreviese por ahí (aunque venga del 2018), y es que con tanta buena sorpresa uno ya no sabe dónde encontrará a otro(a) de esos(as) cineastas que puedan marcar historia a partir de esta excelente y nueva cosecha. Dirigida por Marcelino Islas Hernández, el film narra la historia de amor entre una maestra de historia con cáncer terminal y su estudiante de nuevo ingreso, dos almas que parece perdidas y que parecen unirse por un lapso importante de sus vidas: la despedida de una y la entrada de otra. Protagoniza la veterana Veronica LangerVa para: Cartelera
Corazón de mezquite (México, 2019)
Segunda cinta de Ana Laura Calderón, que raya en la realización amateur para dar testimonio sobre el empoderamiento femenino y la exploración de ciertos valores alrededor las culturas indígenas del norte de México, en este caso específico la yoreme. La historia va de una niña que quiere aprender a tocar el arpa en una comunidad donde las mujeres no deben incurrir en dicha práctica, por lo que a pesar del riesgo social que esto conlleva, se ayudará de su abuelo para así complacer a su dolido padre. Con una baja participación en Festivales, pero con un repunte de la industria indie mexicana, habrá que medirle el agua a los camotes que traiga esta nueva directoraVa para: Cartelera
Riesgo bajo cero (The Ice Road, Estados Unidos, 2021)
No hay clima que detenga a Liam Neeson, que protagoniza este nuevo serie b en donde un grupo de cabrones conductores de camiones en el hielo unen fuerzas para salvar a unos mineros que quedaron atrapados en una avalancha. Las cosas se complican cuando la corporación traiciona a los rescatadores, desatando la furia de Neeson que se pone todo bien pinche loco como “Mad Max” sobre hielo. Dirige y escribe Jonathan Heinsleigh, en su regreso al banquillo tras 10 años de ausencia, y mejor conocido por ser el responsable de guiones como Armageddon, The Punisher, Jumanji y todas las aventuras del joven Indiana Jones. Co protagoniza Laurence FishbourneVa para: Cartelera
El reflejo del diablo (Queen of spades, Canadá, 2021)
Una combinación entre horror, folclor y posesiones demoniacas adolescentes, el debut de Patrick White viene patrocinado por una historia de terror rusa que prácticamente es lo mismo que “Candyman”, pero con la diferencia de que aquí con tres llamadas al espejo bastan para conjurar a una entidad maligna que comienza a asesinar “teenagers” curiosos(as) por doquier. No solo parece, sino que es un estrago narrativo que se hunde en las diversas tangentes de su “amenaza”, sumado a la pobre y burda artificialidad de sus actuaciones (quizás los adolescentes más acartonados en ser asesinados). Nada que valga la penaVa para: Cartelera
Estrenos del 10 de septiembre
Kate (Estados Unidos, 2021)
Otra cinta genérica de acción Netflix y con un reparto de segunda (aunque sorprende la presencia de Woody Harrelson), que responde de nuevo a este séquito de mujeres empoderadas y mortales que siguen quedando en ridículo gracias a la falta de lo que más importa: un guion ¡Ya saben! Mujer criminal debe vengarse de quienes intentan matarla y se vuelve no solo bondadosa en el proceso, sino más mortal y maternal (en 24 horas), al hacer vínculo con una niña que resulta ser la hija de su peor enemigo ¡Wow! ¿De verdad no se saben otra pendejada? Dirige el inútil y barato de Cedric Nicolas-Troyan y protagoniza Mary Elizabeth Winstead ¡Pobre! Pensar que se le veía futuroVa para: Netflix
Presas (Prey, Alemania, 2021)
Tal vez por su duración y su falta de pretensión e inclusiones forzadas, este film de supervivencia valga la pena si su director, Thomas Sieben, es capaz de mantener la tensión que promete durante al menos 60 de sus 80 minutos de metraje, tiempo suficiente para desarrollar su cacería humana. Ya se han hecho variadas cintas sobre el tema (siendo la más conocida Deliverance de 1972), en donde un grupo de amigos (en este caso serán 5), serán cazados por un misterioso rifle durante su paseo en el bosque ¿Tendrá algo nuevo que aportar esta versión millennial? Aparece como protagónico David Kross, que algunos recordarán por ser el morro cachondo de The ReaderVa para: Netflix
Instintos ocultos (Voyagers, Estados Unidos, 2021)
Destinada originalmente a estrenarse en cines, la nueva cinta del incompetente Neil Burger es tan aburrida y mal estructurada, que mejor decidieron mandarla al caño del prime para recibir las menos críticas posibles. Este SF relata la odisea de 30 hombres y mujeres que se embarcan en una misión interestelar para encontrar y poblar un nuevo hogar; una idea sumamente interesante y con potencialidad enorme, que se va al diablo gracias a la incapacidad de su guionista y director por estructurar a sus personajes y dar relevancia a los ejes incorrectos de esta degradación humana que echa a perder toda la misión. Protagonizan Colin Farrell, Tye Sheridad y Lily–Rose DeppVa para: Amazon prime
The Voyeurs (Estados Unidos, 2021)
La vieja fórmula voyerista de mirar por la ventana y espiar vecinos que se portan mal solo ha funcionado dos veces: Con Hitchcock y Los Simpsons. Teniendo esto en cuenta y si eres un director – guionista con un muy pobre currículo, parece que la decisión acertada sería no hacer una película sobre dos adolescentes que miran a sus vecinos que se portan mal ¡Pero bueno! Aquí estamos reseñando lo que sería otra fallida cinta sobre gente obsesionada y tomando malas decisiones. Dirige Micahel Mohan y protagonizan Ben Hardy, Sydney Sweeney y Justice Smith. Un consejo para prime, al menos si van a montar un tráiler no cuenten toda la películaVa para: Amazon prime
Estrenos del 15 de septiembre
Cuentos al caer la noche (Nightbooks, Estados Unidos, 2021)
Ojo aquí, que de la dirección de David Yarovesky (responsable de la sombría Brightburn) podría salir algo interesante. Un cuento de horror infantil que promete una estética oscura y una bruja al menos más loable que la pifia de Anne Hatthaway, Nightbooks nos relata como dos niños son esclavizados en una mansión embrujada para escribir cuentos de horror todas las noches y para toda su eternidad; los elementos alrededor de dicho rapto, la tortura y ciertas criaturas son ya una característica de la pintoresca pero aun así violenta estética de su director, que en este ocasión viene apadrinado por Sam Raimi como productor. Sin duda la mejorcita propuesta de Netflix esta quincenaVa para: Netflix
12 Comments
Me sorprende cómo Marvel cada vez se sume más en la mediocridad, rayando en lo tedioso; ese Kevin Feige podrá ser un excelente vendehumo, pero es un pésimo director…digo, productor.
Pd. No siento que Aquaman haya sido TAN mala; no tiene nada que recordar, a excepción de Amber Heard, pero no llega a ser abominable como SQ (2016)
Bueno es que SQ es una abominación
Apoyo la noción de que Aquaman no es tan mala
“El morro cachondo de The Reader” Jajajaja
Se le prendía la hormona al morro
No escribiste el pronostico de Ceniciente en lenguaje inclusivo…. los progres no encontraran valide tu decision.. XD
Jajajajajaja. Creáme que pensé escribir todo este artícule de esa manere, pero me pareció muy ridicule hasta para me
Te salió fatal esa “intro”. Más que “ironía inclusiva, eso fue glosario lesivo.
Jajajajajaja. Creáme que pensé escribir todo este artícule de esa manere, pero me pareció muy ridicule hasta para me
No se preocupe, a los necios es mejor dejarles y no imitarles. Ja,ja,ja,ja.
Yo creo que la mejor del MCU de este año va a ser Spider-man, y es que a pesar de que estoy más que seguro que nos venderán atole con el dedo o incluso nos den el plato vacío (ya quiero ver la rabia de los fans que no quieren dejar ir a Tobey y que siguen creyendo que él es el mejor Spidey), no dejará de ser más llamativa que las demás propuestas.
Y es que dejando de lado a Viuda Negra (por ser algo que ya tenían pendiente), ¿conoces a alguien que esté realmente interesado en Shang Chi o The Eternals?
Creo que por el mismo hecho de los menos reflectores y por ser una historia de origen, hay mucho que gana y poco que perder