TOP 5 Cinescopia: La animación domina el 2023

Quisimos esperarnos hasta que el TOP 5 tuviera cambios significativos. Y justamente antes de que entren los estrenos otoñales venidos de Cannes y Venecia, muestras posiciones han sufrido variados cambios. Recuerden que, el ciclo fílmico comenzó este mes de abril (justo después de la entrega del Oscar) y se prolongará hasta el próximo marzo del 2024 (con la entrega del Oscar dando el cierre ) ¿Cuáles son los estándares, metodología y que películas se toman para nuestro TOP?

Películas de Sundance 2023
Películas de Berlín 2023
Películas de Cannes 2023
Películas de Venecia y Toronto 2023
Todos aquellos estrenos comerciales con fechas de producción 2023
Todos aquellas películas con año de producción anterior a 2023 (2022) que hayan visto su estreno comercial en salas o streaming a partir de abril del 2023

Veamos las mejores películas del año según los autores de Cinescopia

1 – Spider-Man: Across The Spider-Verse (Joaquim Dos Santos, Kemp Powers, Justin Thompson) Estados Unidos

POR EL CINE ACTUARIO

Supera por mucho a su precuela, elevando su nivel en técnica y trama. Por un lado la animación llega a niveles de doctorado al ahora ya no solo mezclar diferentes estilos en una sola toma, sino experimentar con diferentes tipos de animación en distintas escenografías. Por el otro lado, su trama paternalista y existencialista muestra quizás el lado más aversivo y psicológicamente inquietante de Spidey, mostrando que su sufrimiento se genera en su búsqueda de pertenencia hacía a algún colectivo, con una dicotomía entre Miles luchando por romper ese status quo, y Miguel argumentando que es necesario para su desarrollo. La mejor película de Spidey, demostrando que la animación es el campo que mejor le viene a las cintas de superhéroes.

2 – Tetris (Jon S. Baird) Estados Unidos

POR EL FETT

El regreso de Jon S. Baird (excelente director británico con ahora cuatro películas buenas en su currículo) se da con un thriller político y espionaje que aborda la “ficticia” realidad sobre la adquisición de los derechos del juego Tetris y su posterior distribución y comercialización. Un formidable y dinámico ejercicio, el director inglés no solo exhibe una brillante capacidad para encausar un suspenso apremiante, sino también un humor ácido excepcional al recrear de forma semi paródica a sus inmiscuidos, al incluso compararlos como jugadores dentro de un videojuego de cuatro bloques o niveles. Una cinta emocionante, tan madura como entretenida, y con un encausamiento del suspenso excepcional y sorprendente.

3 – Oppenheimer (Christopher Nolan) Estados Unidos

POR EL CINE ACTUARIO

En una especie de combinación extraña entre su estilo excesivo y sobresaturación de información, el estilismo de Nolan genera que este estudio de personaje sea rico por la cantidad de datos que aportan una cantidad de claroscuros. ¿Oppenheimer fue un héroe, un traidor, víctima de las circunstancias, pusilánime, papanatas, manipulador? Quizás fue todo eso y más. Aunque con errores gracias a sus excesos, Nolan se sale con la suya en una especie de acierto “accidental”. Sigue sin poder escribir sobre personajes femeninos, pero al mismo tiempo demuestra que su dirección de masculinos sigue siendo una de sus mayores fortalezas. Nolan regresa, pero no a su mejor nivel.

4 – Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem (Jeff Rowe, Kyler Spears) Estados Unidos

POR EL FETT

El renacimiento de las tortugas ninja vendría de parte de una reformulación de su origen, pero también de la confirmación argumental y estructural de una historia que refiere a una aventura de héroes y villanos “afroamericanos”. Esto permite a sus directores encausar con naturalidad todos sus elementos, lenguaje y folclor, pero también una excelente crítica racial dentro de un contexto atemporal, y que deja mediante una tensa y entrañable misión, una moraleja nada forzada de inclusión y aceptación. El diseño de personajes, estilo de animación y banda sonoras son solo elementos de gran valor técnico para un excelente guion que se preocupa más por sus tortugas y villanos, que por su misma y notoria ambientación. Eso marca diferencia

5 – Past Lives (Celine Song) Estados Unidos

POR EL FETT

Extraordinario debut para Celine Song, que de Sundance pasó a Berlín y a la internacionalización, con uno de los mejores cuentos de romance de los últimos años. Pocas cintas toman una idea salida del folclor para desarrollar de manera tan sutil como conmovedora una historia sobre las decisiones que impactan en la vida, en este caso de manera relacional, y sus consecuentes resultados emocionales. La teatralidad con la que es filmada es parte de su hipnótica naturalidad, donde el espectador se ve envuelto no solo en aquellas decisiones ya tomadas, sino en las que se tomarán a partir del encuentro de dos almas que se unen tanto en esta como en las pasadas vidas.