Pronóstico Palomero (Estrenos del 16 al 31 de Diciembre)

Queridas y estimados propiedades de Mickey Mouse:

Debido a la tendencia comercial y a la vista de no poder detener esta impresionante maquinaria, hemos decidido anunciar por este medio y con gran regocijo nuestra venta a Disney. La transacción se logró gracias a la perseverancia de sus directivos que tras una oferta inicial de 5 barras de Crunch, después de 3 minutos de intensas negociaciones se llegó a un acuerdo en el traspaso de Cinescopia y todos sus autores por 6 barras de ese delicioso chocolate y 10 camisas conmemorativas de Disneylandia que datan del 2000… creo. Cabe agregar que todos los que formamos parte de este blog estamos honrados y felices de pertenecer también a este fabuloso monopolio, reiterando el compromiso hacia con nuestros empleadores y lectores, en que ninguna película con nuestra insignia será jamás criticada para mal no importando la calidad de la misma, y que dicha nueva directriz aplica también a todas nuestras secciones, incluyendo esta, su bendita ciencia profética que desde hoy pasa a ser 100% optimista, positiva y feliz ¡Muy feliz! (Por lo que notarán un ligero cambio en la calificación de los estrenos).

¿Qué nos tiene deparada la final cartelera del glorioso 2017? Asombrosos y divertidos remakes selváticos, un formidable Toro amante de las flores, exquisitas películas mexicanas y francesas, incluyentes musicales repletos de amor y de magia, fabulosa acción interracial, conmovedores cuentos fantasmales y bonitos relatos sobre las relaciones entre hermanos y de pareja ¡Que maravilloso!

¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! ¡El mágico! ¡El vendido! ¡El eufórico! ¡El feliz! La única guía predictiva del cine, la cartelera y sus estrenos ¡El Pronóstico Palomero Derechos Reservados de Disney! Con un 90% de efectividad profética avalada por nuestras empresas hermanas ABC, ESPN, FOX, NATGEO, MARVEL y PIXAR ¡Recuerda! Que ir al cine sin tu Pronóstico Palomero es como Peter Pan sin campanita, como Alicia sin el Sr. Conejo, como Blanca Nieves sin enanos, como Aurora sin príncipe, como la navidad sin regalos, como Aladdín sin genio, como la dama sin vagabundo, como la Cenicienta sin zapatilla, como el zorro sin sabueso, como la espada sin la piedra, como la princesa sin sapo, como la bella sin bestia, como Star Wars sin pokemones y 4678 chistes, como Disney sin el mundo a sus pies ¡No se puede! ¡Imposible! Compartan la sabiduría fílmica, sean todos felices, mágicos y chistositos y bienvenidos sean al maravilloso y mágico mundo de Cinescopia.

Atte. El Fett (Propiedad de Disney)

 

Calendario Palomero (Propiedad de Disney)

 

Estrenos del 21 de Diciembre

Jumanji: En la Selva (Jumanji: Welcome to the Jungle, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Que las nuevas generaciones gocen de sus propios bodrios

Créditos: El sangrón e inútil Jake Kasdan, remedo de cineasta cómico, medio vulgar y disque trasgresor al cual se le conoce más por su trabajo en la serie New Girl. Encabeza el reparto el nuevo ídolo de acción humorística Dwayne Johnson, acompañado de Kevin Hart, Jack Black y la chulada de Karen Gillan (Nébula de los Guardianes de la Galaxia sin maquillaje)

De qué va: Cuatro adolescentes son absorbidos por un videojuego y convertidos en avatares súper poderosos… una típica tarde de amigos ermitaños ñoños y geeks.

Expediente: Reboot con 22 años de diferencia del inexplicable clásico noventero estelarizado por Robin Williams.

Pronóstico: Hablemos un poco de 1995, y es que a pesar de ser simplemente mala, la original Jumanji tenía una peculiar propuesta narrativa que al igual que varios productos de la década, se adaptaba de manera astuta a los gustos de chicos y grandes, esto gracias a una serie de elementos y situaciones que más que ser infantiles, eran un poco sucios y terroríficos, logrando una amalgama “familiar” al menos más honesta, madura y/o compleja entre metamorfosis animales, bestias mortales y colocación del recurso “papá” como el surrealista villano ¿Ir al zoológico al día siguiente? ¡A la chingada! (¿Recuerdan también la serie animada? Sin duda incluso mejor que la película, el puro “intro” daba escalofríos).

Pues aquí no habrá nada de eso. Solo un despliegue de acción explosiva, kilos de efectos especiales, comedia oral y física desmedida, piernas, chichis, pectorales y la ausencia de lógica (Eso al menos permanece), que si bien puede tener un par de chistes efectivos, en general es la combinación fílmica perfecta para el bonche de adolescentes ineptos que hoy un día ladran frases como “El cine es solo para entretener, no importa si es bueno o malo”. Para los amantes de la última de Star Wars ¡Esta la van a adorar!

Dato curioso: Al parecer la cinta guarda cierta relación con la original Jumanji, siendo una especie de secuela más que un reboot.

Pronóstico Palomero en la escala de Disney  2/5 Absurda pero no importa ¡Es muy divertida!

 

Ole, El Viaje de Ferdinand (Ferdinand, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Veganos y/o defensores de los animales

Créditos: El brasileño animado Carlos Saldanha, director de Robots, Ice Age (hasta la 3) y Rio, que ahora pasa a ser propiedad de Mickey Mouse por la reciente compra de Fox y su filial Blue Sky. El mismo Salndanha presta su voz junto a la de Juanes, John Cena, Bobby Cannavale, David Tennant, Kate McKinnon y ¡Peyton Manning!

De qué va: Un toro de lidia que prefiere oler flores que embestir, es seleccionado erróneamente  para participar en las corridas de toros en la plaza de Madrid.

Expediente: Ferdinand The Bull fue escrito por Munro Leaf e ilustrado por Robert Lawson en 1936. Pocos conocen su historia original, pero para su primer año de publicación ya se había convertido en best seller con más de 80,000 copias vendidas, siéndole otorgado el mote de “el mejor clásico infantil desde Winnie The Pooh” por la revista Life en 1938, año en que Mickey lo catapultó a la fama con el fantástico corto animado ganador del Oscar.

Pronóstico: Varias cosas llaman la atención de este entrañable relato y su nueva adaptación fílmica, comenzando por el hecho de que su misma y simple historia permite englobar a todos sus elementos en un solo metraje, sin pensar en secuelas o proyectos futuros (Al menos hasta antes de su venta a Disney), factor que seguramente resultará determinante para lograr una concisa y muy disfrutable trama. Así mismo su poder mediático resulta interesante, desde el recuerdo de generaciones que crecieron viendo el corto de Disney hasta la tendencia actual vegana y en pro del cuidado animal. Las recientes nominaciones al Globo de Oro (Y muy seguramente al Oscar) confirman dicha preferencia, promoviendo dichos valores, prácticas y cinematográficamente hablando, el cuidado estético para encausar un diseño de escenarios formidables vistos de sus avances.

Definitivamente a los amantes de la tauromaquia esto no les va a gustar.

Dato curioso: La doceava película de Blue Sky es la primera para el ex jugador de la NFL Peyton Manning

Pronóstico en la escala de Disney: 3/5 Encantadora ¡Y Muy divertida!

 

Cuando Los Hijos Regresan (México, 2017)

Apta para: Cerrar con broche de oro un año repleto de películas mexicanas de mierda

Opera prima de Hugo Lara, que anteriormente solo había llevado a cabo una campaña gubernamental de “Capitalización al Campo”.  El humor malogrado, las actuaciones deplorables y una trama estúpida (donde 3 hijos adultos regresan a la casa de sus papás al mismo tiempo por circunstancias pendejas), sirven de nuevo solo para los fines de producción de sketches y comerciales para Cinepolis, incluso quedando muy por debajo del pobre estándar del actual y cómico cine mexicano ¡Así de mierda! En el reparto encontramos a Fernando Luján, Carmen Maura, Irene Azuela, Eduardo España y Cecilia Suárez ¡¿Por qué Cecilia?! Si tú eras buena actriz

Pronóstico en la escala de Disney: 0/5 Mierda ¡Pero súper divertida!

 

Rostros de una Mujer (Orpheline, Francia, 2016)

Apta para: Comprender un poquito más la mente de las mujeres

La historia gira alrededor de los pensamientos de 4 mujeres en distintos momentos de sus vidas: una niña, una adolescente, una joven y una adulta, pero algo me dice (la idiota traducción de su título al español) que estamos hablando de la misma mujer y de ciertos sucesos que la llevaron a ese “fin” en su adultez. Quizá y la traducción sea una advertencia, pues es sabido que al director Arnaud les Pallieres le han llovido duras críticas debido a su pretenciosa imposición surrealista sin chiste y muy predecible (En que las 4 es una 1, y la misma son las 4, o algo así). Por ahí aparece la estrella porno Adele Exarchopoulos, la del videoclip lésbico La Vida de Adele ¿La recuerdan? Yo si

Pronóstico en la escala de Disney: 2/5 Rarita ¡Pero divertidísima!

 

Estrenos del 28 de diciembre

El Gran Showman (The Greatest Showman, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Robarle el Oscar a Coco por mejor canción

Créditos: Opera prima de Michael Gracey, cineasta que salió de la nada ¡Como por arte de magia! Y que se estrena con bombo y platillo en una súper producción musical hollywoodense hecha a la medida del Oscar y con un reparto que ya muchos quisieran ¿Cómo le hizo este chamaco cabrón y precoz? Estelarizan Hugh Jackman, Michelle Williams, Rebecca Ferguson, Zac Efron y Zendaya.

De qué va: Relato sobre la creación del primer circo y todos sus menesteres sociales y corporativos en una época de distinción racial, social y económica.

Expediente: Biopic muy libertina sobre el empresario Phineas Taylor Barnum (1810-1891), el creador del circo y showman estadounidense, fundador del Ringling Bros and Barnum & Bailey Circus conocido en su tiempo como “el mayor espectáculo en la tierra“.

Pronóstico: Ya vista en función especial para prensa por su servidor, es grato para mí decirles que la novatada de Gracey ya la quisiera la dirección de los números musicales de La La Land. A pesar de que su historia carece de cualquier peso dramático y el arco argumental sobre la mayoría de sus personajes es una calamidad, hay al menos 4 números musicales que destacan por su buena dirección, en una progresión narrativa que no estanca la secuencia en un solo escenario proveyendo al relato de una gran agilidad, en especial el solo de Rebecca Ferguson, el de la dupla de Efron y Jackman, y el número principal nominado ya al Globo (y muy seguramente ganador también del Oscar), que sin duda alguna es uno de los mejores, más pintorescos y emotivos desde los de Chicago (2002).

Por su parte quién salva la función es el carisma de Hugh Jackman, un actor versátil y en constante crecimiento que este año en delante le surgirán nuevos papeles y retos dramáticos dada su reciente renuncia del cine de superhéroes. En esta ocasión no es para tanto, pero próximamente se verá galardonado en alguna que otra festividad.

Dato curioso: Ringling Bros and Barnum & Bailey Circus cerró sus puertas en mayo del 2017 debido a las constantes protestas por parte de los grupos activistas en contra del maltrato animal

Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Bien bonita ¡Y supercalifragilisticaespiralidosa!

 

El Implacable (The Foreigner, Reino Unido, 2017)

Apta para: Conmemorar 63 años de Jackie Chan tirando chingadazos

Créditos: Martin Campbell, exiliado de la dirección desde que en 2011 destruyó parcialmente su carrera con la abominable Green Lantern. Anterior socio de James Bond (GoldenEye y Casino Royale), regresa a las andadas con su fetiche Pierce Brosnan y un muy dramático pero aún mortal Jackie Chan.

De qué va: Un antiguo agente especial chino se ve inmiscuido en un complot político cuando su hija es asesinada en un atentado terrorista del grupo IRA en Londres.

Expediente: Basado en el libro de 1992 “The Chinaman”, con más de 50 años de carrera y más de 130 títulos, este es el papel de registro más dramático en el que se ha inmiscuido Chan

Pronóstico: Un producto muy irregular donde las diversas tangentes y complots políticos, familiares, amistosos y gubernamentales nunca terminan por congeniar o digerir un relato creíble; sin embargo, en su desequilibrio entre thriller político y cinta de acción, es Chan quien brilla gracias a su capacidad física y a su sorpresivo y decente matiz dramático, el cual deja muy mal parados a otros inmiscuidos supuestamente con mayor experiencia en el rubro. Campbell así logra sobrevivir entre pocas pero efectivas y explosivas secuencias de karate, balazos y chingadazos, mientras que en su capítulo de suspenso (en teoría interesante pero en la práctica sumamente bobo), es incapaz de imprimir una tensión que más que natural se denota artificial y muy mal actuada, sobre todo de la parte de un Pierce Brosnan, que irónicamente al destapar su denominación de origen irlandés, emprende un acento tan exagerado y forzado que para la mitad del film se vuelve sencillamente insoportable el tan solo escucharlo. Con todo y esto, a pesar de su mediocridad y de un final demasiado idiota, el film resulta ser muy disfrutable, sobre todo para los fans de Jackie

Dato curioso: El papel de Brosnan está basado en el político irlandés Gerry Adams, el cual mantuvo lazos con el movimiento terrorista IRA durante su gestión gubernamental

Pronóstico en la escala del Disney: 2.5/5 Mediocre, pero Jackie Chan es mega divertido

 

Perfectos Desconocidos (España, 2017)

Apta para: Que pongas 3 contraseñas, código de seguridad por huella y registro de voz a tu celular

Una pena ver a alguien como Alex de la Iglesia, institución directiva en los 90’s, haber caído tan bajo como para hacer el remake de un film italiano de 2016 muy interesante, pero del que nadie se enteró desgraciadamente ¡Era de esperarse! Pues si Alex no ha dado una desde principios de los 2000, era obvio agarrarse de una fórmula ya comprobada para alcanzar al menos un estándar decente. La historia de una serie de parejas que decide exponer sus celulares durante una cena, se convierte en un drama con buenos momentos de tensión y situaciones incomodas que hará que el espectador infiel quiera destruir hasta su iPhone 6 punto no sé qué chingados llegando a casa.

Pronóstico en la escala del Disney: 3/5 Incómodamente divertida

 

Historia de Fantasmas (A Ghost Story, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Blowmind

Créditos: David Lowery, jovenzuelo graduado con honores de Sundance, que tras incursionar no tan satisfactoriamente en el cine comercial con Pete´s Dragon, vuelve a sus raíces independientes con la ayuda de sus fetiches y asociados Casey Affleck y Rooney Mara

De qué va: Un joven músico muere en un accidente de auto, pero regresa a su hogar como fantasma

Expediente: Nominada en Sundance y acreedora a 10 reconocimientos internacionales, sin duda estamos ante una de las mejores películas del año.

Pronóstico: A pesar de algunas secuencias prolongadas de manera innecesaria, es innegable la inventiva y frescura en el guion y dirección de David Lowery, el cual a través de una sábana andante como testigo, es capaz de crear un mundo metafísico donde dos dimensiones se unen para recrear lo que en realidad es una historia de amor que trasciende tiempo y espacio. Confirmándose como uno de los cineastas indies más interesantes de la actualidad, el imponente manejo de la atmósfera hace que el espectador conecte de manera inmediata con el “ente” de la fábula muy a pesar de la nula expresividad de un “Casey Affleck” y la previsibilidad de su giro de tuerca, característica que no le resta emotividad.

La propuesta al final resulta tan atractiva que incluso raya en la interactividad hacia con el espectador, el cual podrá suponer o sugerir mentalmente distintas situaciones frente a un cierre de ciclo ya establecido desde un principio. Quizá pudo haber rayado en la perfección de haberse rodado como un cortometraje, sin embargo es innegable que estamos ante uno de los libretos más originales del año.

Dato curioso: La innecesaria y maldita escena de la tarta fue grabada en una sola toma (Ustedes sabrán a que me refiero cuando la vean)

Pronóstico en la escala del Disney: 3.5/5 Se deja ver llena de amor, misterio y diversión

 

Good Time: Viviendo al Límite (Good Time, Estados Unidos, 2017)

Apta para: Ya perdonarle a Pattinson todos sus pecados

Créditos: Los hermanos indie John y Ben Safdie, que por primera vez salen de su alcantarilla de bajo perfil para presentar una de las aventuras criminales más originales y placenteras de los últimos años. Para esto depositan su confianza en Robert Pattinson, acompañado de Jennifer Jason Leigh y Barkhad Abdi.

De qué va: Tras un patético robo de un banco que termina en un tremendo fiasco y con el arresto de su hermano, un criminal de poca monta hará todo lo posible en una noche para juntar el dinero y así pagar la fianza que libere a su compañero.

Expediente: Nominada a la Palma de Oro y ganadora de la mejor composición musical en Cannes, Pattinson ha logrado recolectar un par de nominaciones como mejor actor en distintos círculos de crítica.

Pronóstico: Narrada en un solo acto, esta explosiva fábula criminal no solo representa una de las composiciones más frescas del 2017, sino también la mejor actuación de Pattinson en toda su carrera, ahora sí con toda justicia y tras varios complejos papeles dentro del cine indie, sacudiéndose por completo la sombra que lo acechaba desde aquel aberrante tropezón llamado Twilight. Los Safdie dejan caer todo el peso de su narrativa en el actor, consiguiendo una sucia y mágica odisea nocturna que no deja tiempo para el respiro, asemejando mucho su narrativa a productos como Corre Lola Corre, pero con una gracia y carga estética y auditiva que la hace única, en este último aspecto, sobresaliendo una dosis de bits electrónicos tan óptimos como exasperantes que congenian de manera perfecta con la oscura atmosfera.

Si bien existen algunos pasajes que denotan un relleno argumental para alcanzar los 99 minutos de duración, los Safdie encausan de manera propositiva varias subidas de tono y frenesí para compensar dichos baches, recuperando así la atención de un espectador que bien podría sentirse incomodo ante tanta tensión, luces de neón o música electrónica. Al igual que la pasada, con todo y sus ligeros fallos, estamos ante una de las más originales y elogiables películas del 2017.

Dato curioso: La película recibió una ovación de pie durante 6 minutos tras su presentación en Cannes.

Pronóstico en la escala del Disney: 3.5/5 Se deja ver vibrante, tensa y híper mega divertida

 

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


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